nikodemos

.....καθώς οι μέρες πλησιάζουν θα μου επιτρέψετε ένα διακριτικό και κομψό bump ;D ...bump λοιπόν!!! :)

καλημέρα σε όλους τους νοιζάδες... Η Sonic Ark σε συνεργασία με την GO Productions ξεκινάει μια σειρά από workshops και σεμινάρια γύρω από την μουσική και την παραγωγή μουσικής. Αυτό που θέλουμε να πετύχουμε είναι η δημιουργία μιας σειράς από εκπαιδευτικά events με πολύ υψηλές προδιαγραφές τόσο σε ότι αφορά το περιεχόμενο όσο και το σύνολο της εμπειριας του κάθε συμμετέχωντα. Ξεκινάμε στις 27/11 (Κυριακή) με ένα ολοήμερο workshop - masterclass για το ηλεκτρικό μπάσο με τον Κώστα Δομενικιώτη. Το θα είναι χωρισμένο σε 3 τρίωρα τμήματα ανάλογα με το επίπεδο της ύλης (ξεκινώντας από αρχάριους και καταλήγωντας σε masterclass) με ενδιάμεσα διαλείματα για συζήτηση και καφέ μεταξύ των συμμετεχόντων (και του Κώστα φυσικά...) Ο κάθε συμμετέχοντας θα πάρει τόσο σε έντυπη όσο και σε μορφή video το εκπαιδευτικό υλικό καθλως και ένα αντίτυπο από το τελευταίο επίσημο album των Uthul, της μοναδικής progressive-fusion μπάντας του. Σε γενικές γραμμές το πρόγραμμα του workshop έχει ως εξής: MASTERCLASS FOR ELECTRIC BASS..... LEVEL1 [EXERCISES,THEORY,MODES,CHORDS,CHORD PROGRESSIONS,BASS LINES,SLAP,TAPPING]... LEVEL2 [sCALES,CHORDS,ODD METER,SLAP,TAPPING,HARMONICS,4FINGER PICKING,WALKIN 'LINES.BLUES]... LEVEL3-ADVANCED LEVEL- [bEBOP SCALES,TAPPING,SLAP,SWEEPING,STRING SKIPPING,LANGUAGE OF RHYTHM,SOLOING,JAZZ HARMONY] Τα τμήματα θα είναι αυστηρά 5 ατόμων. Πληροφορίες γύρω από τιμές , διαθεσιμότητα κλπ κλπ μπορείτε να βρείτε από τις επόμενες μέρες στα www.goproductions.gr & www.thesonicark.com ή άμεσα μέσω email ([email protected]) ή τηλεφωνικά (6984785916) Θα επανέλθω με περισσότερες πληροφορίες αλλά και με τον Κώστα να απαντήσει σε τυχόν απορίες σχετικά με την ύλη κλπ κλπ thanks for reading this :)

αν μπορείς να έχεις κλίση πάνω από το μέρος που θα βρίσκεται ο σταθμός εργασίας (δηλαδή όπως βλέπω στο τελευταίο σχέδιο από τα 3/4 του χωρου και κάτω) θα σε βοηθούσε να αποφύγεις τις πρώτες ανακλάσεις στον χώρο ακρόασης.....κατά κάποιο τρόπο το αντίθετο απόαυτό που δείχνεις στο δεύτερο σχήμα της σκεπής (αν δεν κάνω λάθοςσεσχέση μετην πόρτα). Απότην άλλη πλευρά το πιο ασφαλές είναι να κάνεις επίπεδη την οροφή και να επέμβεις μετά σε ότι αφοράτο treatment, γιατί γενικά μιλώντας, είναι πιο εύκολο να προσδιορίσεις τα όποια προβλήματα σε "καθαρά" γεωμετρικά σχήματα παρά σε ασύμετρους χώρους. Το τελευταίο σχέδιο που έβαλες είναι και το πιο σωστό...

Θεωρώ πως θα είναι μία από τις πιο ενδιαφέρουσες κυκλοφορίες για την νέα σαιζόν (αν και η αλήθεια είναι πως ως υπέυθυνος για την ηχογράφηση και μίξη του συγκεκριμένου άλμπουμ δεν μπορώ να είμαι και πολύ αντικειμενικός)...... πάρτε μια γέυση από μια πολύ ιδιαίτερη διασκευή σε ένα παραδοσιακό κομάτι.... αν σας αρέσει ή σας κινήσει το ενδιαφέρον μπορείτε να κατεβάσετε δωρεάν ολόκληρο το άλμπουμ από το website της μπάντας http://www.baildsa.com/ τόσο στην αυθεντική του μορφή (44/16 wave files) είτε σε mp3. σύντομα θα κυκλοφορήσει και σε φυσικό φορμά (cd) για τους "παραδοσιακούς" enjoy :)

Με την λογική (και την ελπίδα :)) ότι σε λίγες μέρες το πρώτο μέρος του tutorial "Complete Drum Recording" θα είναι διαθέσιμο online (αποτελούμενο από 11 επεισόδια αποκλειστικά για το recording τμήμα - συνολικής διάρκειας περί τις 3 ώρες.....) σας παραθέτω ένα τελυταίο teaserάκι.... ως συνήθως θα σας παρακαλέσω να το δείτε σε hd...το συγκεκριμένο αποτελεί bonus ουσιαστικά υλικό από το επεισόδιο με τον περιγραφικότατο τίτλο ( ;D) "The Metal Kit" και είναι ουσιαστικά η επαναηχογράφηση των τυμπάνων από τον Στέργιο Κουρού ενός κομματιού του πρώτου άλμπουμ της μπάντας του Wardrum (www.wardrum.gr) που κυκλοφορεί εδώ και περίπου μισό χρόνο και αξίζει αν είσαστε οπαδοί του ιδιώματος να τσεκάρετε.... Σας ευχαριστώ για την υπομονή και το ενδιαφέρον και ελπίζω η επόμενη φορά που θα αναφερθώ στο θέμα να είναι πολύ σύντομα και να αφορά την κυκλοφορία του υλικού... :)

...επίσης παρέλειψα να τονίσω ότι το αρθράκι είχε πιο πολύ σκοπό να τονίσει την ματαιότητα αλλά και ουτοπία της συγκεκριμένης σύγκρισης και όχι να φθάσει σε κάποιο συμπέρασμα..... ...αν θέλετε μια προσωπική άποψη επί του θέματος αν ήταν να επιλέξω ανάμεσα στο περιβόητο itb vs otb (και όχι στην αναλογική μίξη ) θα επέλγα κατά βάση αυτό που θα ονόμαζε κάποιος hybrid mixing (και στην ουσία περιγράφει ο fadiesi) δηλαδή την μίξη μέσα στο κουτί με την χρήση αναλογικών επεξεργαστών ως inserted επεξεργασία κάτι που επιτρέπουν όλα τα σύγχρονα daw's έχωντας λύσει το πρόβλημα του delay compensation που κάτι τέτοιο περιλαμβάνει (και το οποίο μπορεί να επιφέρει πολύ μεγαλύτερα και ακουστά προβλήματα σε σχέση με τις πολλαπλές μετατροπές......άντε θα προσέθετα και ένα ζευγάρι pads στην έξοδο του daw για να το στείλω από κάποιο favorite ζευγάρι preamp για να πάρω κάποιο ποσοστό αρμονικής παραμόρφωσης και transformers saturation αν αυτό είναι επιθυμητό.... ....και τώρα που το σκέφτομαι αυτό ακριβώς κάνω τις περισσότερες φορές που δεν μιξάρω αναλογικά ;D ....και κάτι τελευταίο σε σχέση με τα κονσολάιζερ plugins του steven slate......τα βρίσκω πολύ ενδιαφέροντα ως ιδέα γιατί έχουν βασιστεί σε βασικά χαρακτηριστικά που επηρεάζουν τον ήχο όπως 9για άλλη μια φορά θα αναφέρω :)) η αρμονική παραμόρφωση και το crosstalk....ΑΛΛΑ....όπως είναι φυσικό η συμπεριφορά τους είναι εκ των πραγμάτων στατική καθώς έχουν προσομειωθεί συγκεκριμένα μοντέλα, σε συγκεκριμένη κατάσταση και με συγκεκριμένο υλικό......και αυτό είναι που κάνει τόσο διαφορετικό το αναλογικό mixing.....ο τρόπος προσέγγισης του κάθε χρήστη ;)

κατ'αρχάς thanks!! Νομίζω πως σε γενικές γραμμές υπάρχει μια παρανόηση στην έννοια της υποβάθμισης του σήματος.....τεχνικά μιλώντας το σήμα πάντα θα υποβαθμίζεται είτε από τις συνεχείς μετατροπές είτε ακόμη περισσότερο από τα (πολλές φορές τεράστια) αναλογικά signal chains (μην ξεχνάμε ότι μιλάμε για ρέυμα και η διαδρομή του μέσα από τα στοιχεία μιας συσκευής προκαλεί απώλειες είτε λόγω της ίδιας της ποιότητας των υλικών είτε παλαιότητας, είτε φθοράς κλπ κλπ). Το θέμα είναι κατά πόσο κάτι τέτοιο είναι ακουστό και κατά δεύτερον και ίσως σημαντικότερο κατά πόσο όταν είναι ακουστό είναι επιθυμητό.... Σε ότι αφορά το αναλογικό μέρος των απωλειών (και στο οποίο θα πρέπει να συμπεριλάβεις και το αναλογικό τμήμα ενός μετατροπέα) πολλές φορές αυτές ακριβώς οι υποβαθμίσεις είναι που δίνουν και την έννοια του χαρακτήρα (στην λογική της αρμονικής παραμόρφωσης , του crosstalk κλπ κλπ όπως ανέφερα και στο αρθράκι.....σε ότι αφορά την μετατροπή και υποθέτωντας ότι διαθέτουμε ένα αξιοπρεπές στο αναλογικό του μέρος AD/DA τότε θα πρέπει να γίνουν κυριολεκτικά πολλές (....αλλά πολλές) μετατροπές από και προς το ψηφιακό για να υπάρξουν μετρήσιμα (και όχι απαραίτητα ακουστά) artifacts εξαιτίας της μετατροπής.....εννοείται τηρουμένων κάποιων συγκεριμένων κανόνων σε σχέση με το gain staging , τα operating levels κλπ κλπ Σκέψου πχ ότι πολλοί μαστεράδες που υποτίθεται είναι λάτρεις του pure path και της "διαφάνειας" επιλέγουν πολλές φορές αυτό το είδος της υβριδικής επεξεργασίας απλά και μόνο για να μπορούν να κάνουν χρήση του soft clipping κάτα την επαναψηφιοποίηση του σήματος..... Ή αντίστοιχα (και αντίστροφα) ότι υπάρχουν ακόμη φανατικοί οπαδοί των πρώτων lexicon reverberators όπως το 224 ή το 480 κυρίως λόγω του ιδιαίτερου sonic signature που προσδίδουν οι πρωτόγονοι (για τα σημερινά δεδομένα) ad/da μετατροπείς τους..... Η υποβάθμιση λοιπόν είναι κάτι πολύ σχετικό στην διάρκεια της μίξης.......αυτό που έχει σίγουρα σημασία είναι η σωστή ακρόαση ώστε να είμαστε απόλυτα σίγουροι για το συνειδητό των επιλογών μας :) haryy κατ'αρχάς ομολογώ πως με έχεις μπερδέψει (αν και είδα ότι πουλάς την κονσόλα ;)) ....μήπως έκανες εσύ κάποιες λάθος επιλογές που σε έχουν οδηγήσει σε αυτή την άποψη? ....στην ουσία του θέματος.... φυσικά οι διαφορές στο workflow είναι τεράστιες αλλά για πολλούς αυτά που γράφεις ισχύουν αντίστροφα (κάτι που πολύ απλά σημαίνει το ότι ο καθένας μάλλον πρέπει να επιλέξει αυτό που του ταιριάζει και τον οδηγεί σε καλύτερα αποτελέσματα) σίγουρα πάντως το workflow έχει τεράστια σημασία συνεπώς δεν μπορεί κανείς να πει στον άλλο το δικό είναι καλύτερο από το δικό σου..... Σε ότι αφορά το ηχητικό μέρος....κατ'αρχάς τα μισά plugins που αναφέρεις έχουν να κάνουν με προσομειώσεις ταινίας κλπ συνεπώς όχι τόσο απόλυτα συδεδεμένο με το θέμα mixing ITB VS mixing OTB..... την άποψη μου σχετικά με το συγκεκριμένο θέμα μπορείς να την βρεις εδώ μαζί με τον διάλογο που ακολουθεί.... http://www.noiz.gr/index.php?action=articles;sa=view;article=419

χαίρομαι που σας άρεσε παιδιά....και ευχαριστώ για τα καλά σας λόγια (...τα παιδιά από το τρίο είναι όντως εξαιρετικοί μουσικοί και άτομα) :) Όχι δεν υπάρχουν room mics, απλά προσπάθησα να αξιοποιήσω το leakage από τα όργανα κάνωντας κάποιες μικρές παρεμβάσεις στην χωρωθέτηση (ο ενισχυτής του μπάσου βλέπει απευθείας τα τύμπανα από την πλευρά του hihat) αλλά και με κάποιες μικρές διαφοροποιήσεις σε ότι αφορά τα pollar patterns κάποιων μικροφώνων σε σχέση με το αναμενόμενο σε ένα τέτοιο σενάριο.....πχ στο g.johns στ/ησιμο στα τύμπανα το ένα μικρόφωνο (στο βαθύ) είναι σε omni αντί για το πιο ορθό καρδιοειδές ώστε να "παίρνει" τις ανακλάσεις από εκείνη την πλευρά (όπου παρεπιμπτόντως βρίσκεται το drum booth στο οποίο αφήσαμε επίτηδες ανοικτή την μία πόρτα ώστε να λειτουργεί ως ένα chamber (παθητικό βέβαια :)).....αντίστοιχα το μικρόφωνο στον ενισχυτή τοπυ μπάσου (ένα 414) είναι επίσης σε omni pattern ώστε να δουλέυει και σαν ambιence mic σε σχέση με τα τύμπανα κυρίως από την αντίθετη πλευρά..... Από εκεί και πέρα ουσιαστικά τον βασικό ρόλο έπαιξε ένα, κάπως μπερδεμένο, parallel compression busing scheme που χρησιμοποίησα (βασισμένο λίγο και στην λογική του brauer). Η μίξη έγινε το ίδιο βράδυ εξ'ολοκλήρου αναλογικά.....το μόνο που δεν θυμάμαι είναι αν χρησμοποίησα και ένα μικρό touch από ένα akg spring reverb στην κιθάρα ή είναι απλά το reverb του ενισχυτή (.....έχει περάσει και λίγος καιρό....συν την γεροντική άνοια....καταλαβένετε τώρα ;D).

.....ένα βίντεο με το τρίο του Μάκη Στεφανίδη (Μάκης Στεφανίδης - κιθάρα, Λάκης Τζήμκας - μπάσο, Χρήστος Γερμένογλου - τύμπανα) ηχογραφημένο "ζωντανά" στο studio. Το κομμάτι ηχογραφήθηκε στις αρχές του καλοκαιριού κατά την διάρκεια των γυρισμάτων της συμμετοχής του Χρήστου Γερμένογλου στο drum recording tutorial που ετοιμάζουμε (....ως γιοφύρι της Άρτας ;D). Προσπαθήσαμε να πετύχουμε ένα πιο old school ηχητικό αποτέλεσμα με όλους τους μουσικούς και τους ενισχυτές τους στον ίδιο χώρο (με το leakage να παίζει δραστικό ρόλο στο τελικό ηχόχρωμα....). ελπίζω να σας αρέσει και να περάσετε το ίδιο καλά βλέπωντας το όπως περάσαμε και εμείς όταν το φτιάχναμε...και πληζ....use the HD option ;) :)

...ανέβασα ένα γενίκολογο αρθράκι σχετικά με το μνημειώδες ( ;D ;D) αυτό ζήτημα http://www.noiz.gr/index.php?action=articles;sa=view;article=527 όποιος ενδιαφέρεται μπορεί να ρίξει μια ματιά.......και αν θέλετε να το συζητήσουμε, σχολιάσουμε ή οτιδήποτε....here is the place :)

υπάρχουν αρκετές εταιρίρες που έχουν έτοιμα κιτ για "κλασσικές" προενισχύσεις σε διάφορες μορφές..... Στην περίπτωση του 312 η προφανέστερη λύση θα ήταν η Classic Audio Products of Illinois (classic API ;D) έχει κιτ για διάφορες εκδοχές του (500αρι, standallone rack, stepped pots κλπ κλπ) παράδειγμα 500αρι 312 με stepped pots http://classicapi.com/catalog/product_info.php?cPath=22_117_55_91_95_143&products_id=248 ...από το συγκεκριμένο κιτ λείπει βέβαια τιο πιο βασικό συστατικό (το op amp) αλλά εκεί μπορείς να επιλέξεις ανάμεσα σε πολλούς...είτε από τον ίδιο που βγάζει μια κόπια του 2520 είτε από την ίδια την api είτε από πολλούς

θέλω και εγώ να πω 3 πραγματάκια.... 1. Δεν μπορώ να καταλάβω γιατί ένα εργαλείο το οποίο αποτελεί αποκλειστική επιλογή για κάθε μέλος ξεχωριστά είναι τόσο κατακριτέο και του δίνωντε προεκτάσεις πέρα από τις πραγματικές.... 2. Θα ήθελα να υπάρχει.....θα γλίτωνε από πολλούς καυγάδες ακριβώς για τον λόγο που αναφέρει ο Χαρίλαος (το ότι κάποιοι αισθάνοντε θιγμένοι από την έλειψη σεβασμού σε αυτό που θεωρούν σημαντικό) 3. Δεν θα το χρησιμοποιούσα....ούτως ή άλλως ο χώρος του φόρουμ που με ενδιαφέρει πιο πολύ είναι και ο λιγώτερο δημοφιλής.... 4. (@ bloody) αισθάνομαι λίγο περίεργα που στο παρελθόν μαλώσαμε (σε ένα παράλληλο σύμπαν) για το ίδιο κατά βάση θέμα και όντας από τις ακριβώς αντίθετες πλευρές τότε.....αυτό μάλλον σημαίνει ότι πολλές φορές μπορεί να λέμε το ίδιο πράγμα ή καλύτερα να εννοούμε το ίδιο πράγμα αλλα δυστυχώς αυτό είναι αδύνατο να γίνει κατανοητό διαδικτυακά.....επ'ευκαιρία λοιπόν θα ήθελα να τονίσω ότι δεν βλέπω στην πρόταση σου καμμία απολύτως σκοπιμότητα, ελιτισμό, συνωμωσία και ότι άλλο βλακώδες έχει ακουστεί εδώ....ελπίζω πως ίσως τώρα (χωρίς να έχει καμμία απολύτως σημασία) μπορέσεις να αναθεωρήσεις τις τότε "προθέσεις" που μου επέριψες.... 5. ....και κλείνω......νομίζω ότι ο trolley έχει κατά βάση δίκιο....το θέμα είναι τελικά το Moderation και η μορφή που ο ιδιοκτήτης και το γενικότερο mod team θέλει να έχει το φόρουμ και φυσικά αυτό είναι δική τους επιλογή αλλά πάντα θά έχει συνέπειες έστω και απλά στη διάθεση κάποιων να συμμετέχουν. ....@ mods: εμένα πάντως θα με προβλημάτιζε πως 3 "μαλωμένοι" τύποι που "δεν μιλιούντε" (χαριτολογώ) συμφωνούν κατά βάση στο συγκεκριμένο θέμα και καλώς ή κακώς έχουν και οι 3 εμπλακεί ενεργά στην "ζωή" αυτού του φόρουμ κατά τ'άλλα καλό μήνα και δώστε λίγο παραπάνω βάση σε αυτό που είπε ο superfunk.... φόρουμ είναι...δεν είναι και η ζωή μας στην τελική ελπίζω όλοι να περνάτε όσο το δυνατόν καλύτερα στους δύσκολους καιρούς που έρχοντε και κάτι τέτοια να είναι όλα κι όλα τα προβλήματα μας.... με πολύ αγάπη Ν

...επαναφέρω το συγκεκριμένο θέμα στο προσκήνιο για να δικαιολογηθώ για την καθυστέρηση...... :( :-[ Λόγω φόρτου εργασίας στο studio αναγκαστήκαμε να αναβάλουμε για λίγο καιρό την κυκλοφορία του υλικού.....λογικά μέσα στον Οκτώμβριο θα είναι διαθέσιμο κατ'αρχάς σε download full HD μορφή (ανά επεισόδιο ή και όλο μαζί σαν πακέτο) από το website της sonic ark. ....επίσης και επ'ευκαιρία ξαναπαραθέτω ένα από τα promo video μαζί με κάποιες επεξηγήσεις σχετικά με τον τίτλο του και την ερμηνεία του όρου ORTF που πιστέυω πως μπορεί να ενδιαφέρουν και το φόρουμ (είναι με την μορφή comments στα αγγλικά). Well, ofcourse this is NOT an ORTF setup in the way this specific famous and industry standard microphone placement was figured by its developers......however , and as the title of this video implies it is a spaced stereo placement based on the original ORTF.....and it is based mainly on the fact of the angled capsules facing the outer edges of the source, which is IMO the main characteristic of the ORTF technique. Also one of the reasons i decided to give this name ("an alternate take on ORTF") is the fact that the actual body and head of the drummer acts as buffle between the 2 mics as it is in a variation of the original ORTF. However we must have in mind the term "alternative approach"..... And that's because we must always concider that all these non conicdent stereo techniques have a classical recording background and what this means is that the actual distances, angles etc are figured having an enormous in size sound source (orchestra) in a big , sometimes infinite as far as early reflections are concerned, space. That is why when we actually want to use them in modern instruments and moderate sized spaces we must try to "translate" and adapt them to our specific needs.... However the basic principles will always be the same.....the differences in time and volume the sound arrives at the 2 capsules. As far as Decca Tree...it's funny you mentioned that because actually what i had in mind was a combination of a spaced ortf setting with a center mic creating a kind of a reversed decca tree (however much mοre directive). It is great to have the oportunity to discuss those things here and i am glad that our video made you wonder about the meaning of the setup , however i can promise you a full and detailed explanation when our dvd is out....thanks for your interest and for taking the time to read this.

...επίσης να συμπληρώσω το εξής ένα σοβαρό commercial studio είναι πρωτίστως μια επιχείρηση παροχής ανθρώπινων υπηρεσιών και όχι απλά μια ανούσια παράθεση εξοπλισμού.... Φυσικά κάποιες φορές αυτά ταυτίζοντε αλλά αυτό έχει να κάνει κυρίως με την υποδομή σε ότι αφοαρά το θέμα του καταγραφικού και ηχοληπτικού-επεξεργαστικού εξοπλισμού και φυσικά (ίσως και πάνω απ'όλα) των χώρων.... Δηλαδή αν και ενδιαφέρον το θέμα που τέθηκε θεωρώ ότι η συνέχιση του οδηγήται σε λάθος μονοπάτια σε ότι αφορά το τι είναι σημαντικό "από την άλλη πλευρά του παράθυρου" (όπως είπε και ο Πάρης ...ή καλύτερα και από τις 2 πλευρές) και δημιουργεί και λανθασμένες εντυπώσεις (όχι φυσικά κακοπροαίρετα)

αγαπητοί φίλοι θα μου επιτρέψετε και εμένα μια μικρή παρέμβαση.... Κατ'αρχάς τα συγχαρητήρια μου πρώτα στον Βαγγέλη για την ωραία ιδέα και κατ'επέκταση και στους υπόλοιπους για τις ενδιαφέρουσες απόψεις (ειδικά του αγαπητού μου παιδικού γνώριμου και συντοπίτη Μιχάλη). Θα μου επιτρέψετε να διαφωνήσω μαζί σας στο θέμα της τελευταίας σας διαφωνίας.... όπως και σε όλα τα όργανα ένα μεγάλο μέρος του "ήχου" ενός ντράμερ είναι ο εξοπλισμός του είναι συνεπώς αυτονόητο σε θέματα recording αυτός να είναι είτε δικός του είτε τηξς επιλογής του. Το πρώτο είναι κάτι που φυσικά περιλαμβάνει αντικειμενικές δυσκολίες (κουβάλημα , κούραση κλπ κλπ) αλλά δεν χρειάζεται να το κάνουμε και τόσο μεγάλο θέμα.....προσωπικά όλοι οι session drummers που γνωρίζω και συνεργάζομαι φέρνουν πάντα το σύνολο του εξοπλισμού τους πολλές φορές μάλιστα και όταν η ανάγκη το απαιτεί τυχαίνει να φέρνουν και περισσότερα του ενός πλήρη σετ για λόγους επιλογών κλπ κλπ σε σχέση με την εκάστοτε ηχογράφηση.... Από την άλλη φυσικά και είναι λογικό το να μπορεί να παρέχει ένα σοβαρό στούντιο την δυνατότητα επιλογής συγκεκριμένου εξοπλισμού για τους μουσικούς έναντι επίσης απολυτα λογικό αμοιβής.....ο λόγος είναι πολύ απλός Όπως σε όλα τα όργανα όσο ανεβαίνει ο ποιοτικός πήχης σε σχέση με τον εξοπλισμό τόσο μεγαλώνουν και οι αποστάσεις ανάμεσα στο τι θεωρείται ωραίο, ταιριαστό κλπ κλπ για το εκάστοτε σέσσιον αλλά και καλλιτέχνη.....προσέξτε είπα ωραίο και ταιριαστό όχι αντικειμενικά καλό σετ (δηλαδή κατασκευαστικά κλπ κλπ) Αν για παράδειγμα ένα σετ το οποίο έχω έγω στην κατοχή μου , μιας άλφα (μεγάλης) αξίας δεν σημαίνει τίποτα και δεν ταιριάζει ποχ σε αυτό που θέλει ο Μιχάλης και(ή) ο έχων τέλως πάντων το γενικό πρόσταγμα και απόλυτα λογικό είναι και αναιρεί όλη την προηγούμενη συζήτηση ......με απλά λόγια το να έχει ένα στούντιο ένα γενικά πολύ καλό σετ δεν σημαίνει απόλυτα τίποτα για ένα πετυχημένο session από την στιγμή που τίθεται θέμα επιλογής συγκεκριμένου μουσικού και sonic signature....σε αυτή την περίπτωση θα πρέπει είτε ο μουσικός να φροντίσει να "κουβαλήσει" την προίκα του είτε αν είναι σε θέση να απαιτήσει από την παραγωγή να του "φέρει" αυτά που απαιτεί και χρειάζεται......αντίστοιχα το στούντιο θα πρέπει να είναι σε θέση να έχει (επαναλαμβάνω χωρίς δικό του κόστος αλλά της παραγωγής) την ημέρα και ώρα που απαιτήται αυτά που του ζητούντε (πράγμα ιδιαίτερα πολύπλοκο και απαιτητικό , ειδικά στην χώρα μας ασχέτως αν υπάρχει ή όχι κόστος). Φυσικά και είναι καλό (και υποχρέωση) να υπάρχει ένα γενικής χρήσης αξιοπρεπές ΚΑΛΟ σετ σε ένα σοβαρό στούντιο συνδυασμένο με δυνατότητα σε επιλογές των επιμέρους βασικών στοιχείων (ταμπούρο, κύμβαλα) αλλά όπως και ή ίδια ή έννοια "γενικής χρήσης" χαρακτηριζεί, μιλάμε για περιπτώσεις μάλλον χαμηλότερων (αισθητικών ) απαιτήσεων (σε ότι αφορά την βεβαιότητα της επιλογής) αλλά και σε περιπτώσεις που αυτό για χίλιους μύριους λόγους είναι η λύση ανάγκης...δηλαδή με πολύ πολύ απλά λόγια δεν υπάρχει ΕΝΑ σετ που να μπορεί να καλύψει τα πάντα.....τι μεγέθη?, τι ξύλα?, τι δέρματα?, τι hardware? κλπ κλπ κλπ Οπως σε όλα τα όργανα όσο ανεβαίνουν οι απαιτήσεις και το επίπεδο είναι πρακτικά αδύνατο να υπάρχι μία λύση που θα ικανοποιεί πλήρως όλους....και το αντίστοιχο ισχύει και στον ηχοληπτικό εξοπλισμό (όπου για να μην γελιέσται ισχύει σε πολλές περιπτώσεις ακριβώς το ίδιο με rental companies Kλπ κλπ) Και έτσι ακριβώς λειτουργεί το θέμα σε όλο τον πλανήτη άνευ εξαιρέσεων...για αυτό υπάρχουν οι rental companies κλπ κλπ Το σωστό λοιπόν είναι να προσπαθούμε όλοι να συμβάλουμε στο βαθμό που μπορούμε στο να υπάρχει το τελικό ζητούμενο.....ένα πετυχημένο session :)

.....ένα όμορφο πρόμο βίντεο και ένα πολύ όμορφο track από ένα "νέο" και ελπιδοφόρο ντουέτο από το Κιλκίς.....πρόκειται για υλικό που θα κυκλοφορήσει σύντομα σε μορφή 7" δίσκου βινυλίου από την νεοσύστατη Sudden Pause Records Recording Sessions from the forthcoming Sugar Factory's 7" vinyl debut single '440/ Explosions' on Sudden Pause Records. Out October 2011. All Noises by Sugar Factory Directed | Filmed | Cut & Colored by Nondas Sapidis Recorded, Mixed and Mastered @ The Sonic Ark Studio by Nikodemos T.

ενδιαφέρον θέμα....αν και υπάρχει ήδη αρκετό αντίστοιχο υλικό (διάσπαρτο είναι η αλήθεια) στο φόρουμ....ίσως θα μπορούσαν να συγκεντρωθούν εδώ όλα μαζί :) ....συνεισφέρω λοιπόν και εγώ κάποια drum recording setups: ....αν υπάρχει συνέχεια θα επανέλθω και με κάποια ακόμη setups

αγαπητέ Σταύρο έχω την εντύπωση πως παρεξήγησες κάπως το περιεχόμενο ή καλύτερα το νόημα του άρθρου που παρέθεσα... είναι δεδομένο πως τόσο το workflow όσο και η ελευθερία (καλλιτεχνική αλλά και γενικότερα) που σου παρέχει ένα πραγματικό commercial recording studio δεν γίνεται να συγκριθούν με οποιοδήποτε home ή project studio... Ο λόγος είναι πολύ απλός... Ένα commercial recording studio δεν είναι απλά ένας συνδυασμός ειδικά σχεδιασμένων χώρων και μια λίστα με ακριβό εξοπλισμό (πράγματα επίσης τρομερά σημαντικά και συνήθως αρκετά μακριά από το συνηθισμένο "γραφείο ΙΚΕΑ - πισι - σπασμένο λογισμικό και ένα κιτ της auralex στους τοίχους" που τείνεινα αποτελέσει την εικόνα του επαγελματισμού στην χώρα μας ).....είναι επίσης οι άνθρωποι που το αποτελούν από τον τελευταίο βοηθό έως τους inhouse μηχανικούς , είναι η δυνατότητα του να προσαρμόζεται στο εκάστοτε project, είναι η δυνατότητα να παρέχει τις απαιτούμενες υπηρεσίες και την ανάλογη υλικοτεχνική υποδομή την στιγμή που πρέπει και χωρίς καθυστέρηση, είναι η δυνατότητα να δουλεύει 24/7 κλπ κλπ (θα μπορούσα να φτιάχνω λίστες για ώρες.....).....το κυριώτερο όμως και αυτό που προκύπτει από τα παραπάνω είναι η δυνατότητα να αφήσει τον καλλιτέχνη ή μουσικό να κάνει απερίσπαστος αυτό που πρέπει να κάνει.....δηλαδή το performance. Πέρα από αυτό όμως θα πρέπει να καταλάβουμε όλοι πως στην ζωή και στην τέχνη δεν υπάρχουν μόνο τερατώδεις διαφορές αλλά και μικρές λεπτομέρειες που πολλές φορές κάνουν την τεράστια διαφορά...και σίγουρα για κάποιους αρκεί ένα εργαλείο για να κάνουν την δουλειάτους..κάποιοι άλλοι πάλι ψάχνουν για το εργαλείο που απαιτεί η δουλειά τους ή που θέλουν για να κάνουν την δουλειά τους.....τίποτα από τα παραπάνω δεν είναι μεμπτό...το να χαρακτηρίζεις όμως αυτήτην λογική "ολίγον τι μη χάσουμε την δουλειά μας" είναι κάπως προσβλητικό......αν μη τι άλλο γιατί τόσο ο συγγραφέας του εν λόγω άρθρου όσο και εγώ που το παρέθεσα εκτιμούμε και αντιλαμβανόμαστε την αναγκαιότητα και χρησιμότητα (ακόμη και ως μονόδρομο κάποιες φορές) ενός home ή project studio για έναν καλλιτέχνη. είμαι σίγουροςότι πολλοί εδώ στο νόιζ κουβαλάνε μέσα τους άσχημες αναμνήσεις και εντυπώσεις από την σχέση τους με τα "επαγγελματικά στούντιο"...θα πρέπει όμως να καταλάβετε ότι οι ατυχείς ή λάθος επιλογές του καθενός δεν μπορούν να αλλάξουν την πραγματικότητα ήτο ποια ΠΡΕΠΕΙ να είναι η πραγματικότητα... Αν λοιπόν κάποιοι δεν μπορείτε να αντιλειφθήτε τι προσφέρει ένα πραγματικό commercial studio σε ότι αφορά την καλλιτεχνική και δημιουργική ελευθερία αλλάκαι στην ροή και εξελιξη μιας καλλιτεχνικής πράξης όπως είναι η μουσική δημιουργία τότε πολύ απλά δεν εχει τύχει να βρεθείτεσε ένα πραγματικό recording studio. Το θέματης μουσικής δημιουργίας αυτής καθ'αυτής νομίζω πως είναι άσχετο με το συγκεκριμένο τόπικ..αλλά και εκεί αν θέλεις αν κάποιος είναι αυτός που πρέπει πραγματικά να σεβαστεί το έργο του δίνωντας του την ευκαιρία να υλοποιηθεί μα τον καλύτερο δυνατό τρόπο είναι ο ταλαντούχος και εμπνευσμένος δημιουργός και όχι ο τυχαία απασχολούμενος "με τά της μουσικής" ερασιτέχνης...δυστυχώς συνήθως συμβαίνει (κυρίως για λόγους απύθμενου εγωισμού και ημιμάθειας των εμπνευσμένων και όχι τόσο κόστους....είμαστε άλλωστε από τις πιο φθηνές χώρες στο θέμα των ηχογραφήσεων ) το αντίστροφο.....φυσικά υπάρχουν και εξαιρέσεις με σπιτικές παραγωγές που μόνο σε αυτήτην μορφήέχουν καλλιτεχνικό νόημα και υπόσταση....αλλά όπως όλεςοι εξαιρέσεις.... ps. προσωπικά δε νιώθω καθόλου την ανάγκη να προασπίσω την δουλειάμου ή κάποια φοβία ότι θα την χάσω..και αυτός ακριβώς είναι ο λόγος της αντίδρασης μου..παρέθεσα ένα αρθράκι που παρουσιάζει μια διαφορετική οπτική (σίγουρα όχι ανταγωνιστική αλλα μάλλον εκτων πραγμάτων συμβιωτική) της σχέσης home & proffesional recording και αντιμετωπίστηκε εντελώς λάθος

http://www.soundonsound.com/sos/apr11/articles/sounding-off-0411.htm

...ένα μικρό βιντεάκι από την ηχογράφηση για το πρώτο άλμπουμ των Baildsa τον προηγούμενο μήνα.....τρομερά παιδιά, πολύ καλοί μουσικοί και ένα αν μη τι άλλο ενδιαφέρον μουσικό μίγμα... Αυτές τις μέρες μιξάρω το υλικό και το ηχητικό δείγμα που συνοδεύει το βίντεο είναι ένα πρώιμο working copy... ελπίζω να σας αρεσει...(εμείς πάντως το καταδιασκεδάσαμε)

Δεν υπάρχει κάποια συγκεκριμένη έκπτωση στην τιμή χονδρικής (και συνεπώς στο περιθώριο κέρδους του μεταπωλητή) αλλά αυτό μεταβάλεται ανάλογα με το προιόν....συνήθως η έκπτωση (σε σχέση με την προτεινόμενη τιμή λιανικής που καθορίζει ο εκάστοτε αντιπρόσωπος και όχι με το street price....) διαμορφώνεται από 10-15% έως 30-35% ή και 40% σε συγκεκριμένα προιόντα. Στους υπολογισμούς σου θα πρέπει να προσθέσεις την τιμολογιακή πολιτική κάθε αντιπροσώπου (υποθέτω μετρητά για "πρωτοεμφανιζόμενο" dealer) αλλά και το κόστος των συναλλαγών μέσω τραπέζης (δόσεις).

αν τα μικρόφωνα τοποθετηθούν σωστά (δηλαδή με μεζούρα κυριολεκτικά) από το κέντρο του ταμπούρου ή από αυτό που εμείς θεωρούμε κέντρο του σετ (πχ στα παραδείγματα που ανέβασα θεωρούμε ως κέντρο του σετ το σημείο ανάμεσα στο κέντρο του ταμπούρου και τον κόπανο της κάσας) τότε αυτό θα ακουστεί και στο κέντρο όταν τα μικρόφωνα τοποθετηθούν hard panned. σε ένα σωστό glyn johns στήσιμο λοιπόν όπου έχουμε επιλέξει το ταμπούρο ως θεωρητικό κέντρο τότε αυτό θα πρέπει να ακούγεται ισόποσα και στα 2 κανάλια, δηλαδή στο κέντρο.... Αυτή είναι άλλωστε και η λογική πίσω από το όλο στήσιμο

Σε ότι αφορά την συγκεκριμένη τεχνική (G.Johns) αυτό που μετράει περισσότερο απ'όλα σε σχέση με τα 2 βασικά μικρόφωνα του σετάπ είναι η σωστή απόσταση και το pollar pattern και όχι τόσο το μέγεθος του διαφράγματος (στα οποία φυσικά μπορεί ο καθένας να κινηθεί κατά βούληση) και η τοπολογία του ενισχυτικού μέρους του μικροφώνου. Με βάση λοιπόν το παραπάνω...η πιο "πετυχημένη" επιλογή (σε εισαγωγικά γιατί κατά βάση και σύμφωνα τον Ph.Newell , το συγκεκριμένο σετάπ είναι προιόν 9ευτυχούς) ατυχήματος) είναι η σωστή τοποθέτηση (δηλαδή να απέχουν το ίδιο από το θεωρητικό κέντρο του σετ ή από το κέντρο του ταμπούρου - για κάπιους η απόσταση αυτή προσδιορίζεται στις 2μιση μπαγκέτες) και επιλογή ενός όμοιου ζευγαριού μικροφώνων μεγάλου διφράγματος με καρδιοειδές πολικό διάγραμμα. Τα 2 μικρόφωνα είναι hard panned. Η απόσταση είναι πολύ λογικό να επηρεάζει άμεσα το αποτέλεσμα καθώς αυτή θα δημιουργήσει την αίσθηση του κέντρου και θα αποκλείσει τυχόν προβλήματα από διαφορές φάσης. Η ομοιομορφία στα μικρόφωνα βοηθάει και πάλι στο να πετύχουμε την σωστή αίσθηση του κέντρου , κάτι που μπορεί ν αναιρεθεί ή τουλάχιστον να γίνει πιο δύσκολο να επιτευχθεί με 2 διαφορετικά μικρόφωνα , λόγω διαφορετικής ευαισθησίας, συχνοτικής απόκρισης αλλά ακόμη και διαφορετικότητας στην απόκριση των πολικών διαγραμμάτων. Φυσικά αυτό υπο συνθήκες μπορεί να είναι και το ζητούμενο...το ναεκμεταλευτούμε δηαλδή σε ένα τέτοιο στήσιμο τα διαφορετικά χαρακτηριστικά 2 μικροφώνων... Το πολικό διάγραμμα σε ένα τέτοιο στήσιμο είναι λογικό να είναι τρομερά σημαντικό καθώς προσπαθούμε να αποτυπώσουμε αφενός το σύνολο του σετ αλλά αφετέρου λόγω ιδιομορφιών στο στήσιμο να αποφύγουμε την έντονη παρουσία ανακλάσεων που θα μπορούσαν να δημμιουργήσουν προβλήματα στην ευαίσθητη ισσοροπία ανάμεσα στα 2 μικρόφωνα. Για αυτόν ακριβώς τον λόγω η καλύτερη επιλογή είναι τα καρδιοειδή που προσφέρουν ένα μεγάλο έυρος περιμετρικά του μικροφώνου αλλά με πολύ ικανοποιητική απόριψη στο πίσω μέρος.....αντίσοιχα η χειρότερη επιλογή θα είναι μάλλον τα ribbon μικρόφωνα τα οποία λόγω figure 8 έχουν τρομερά έντονο side rejection αλλά και προσλαμβάνουν ισόποσα τον ήχο από το εμπρός και πίσω μέρος τους. Φυσικά μπορεί για κάποιον λόγο αυτό για κάποιον να είναι το ιδεατό...παρ'όλα αυτά δεν είναι σίγουρα η καλύτερη επιλογή για ένα τυπικό Glyn Johns set up (τα Μ160 που ανέφερε ο warpie είναι ίσως τα μοναδικά υπερκαρδιοειδή ribbon ;) ) Η επιλογή μεγάλου διαφράγματος είναι μάλλον το πιο υποκειμενικό κομμάτι στην όλη ιστορία....θα μπρούσε κάποιος να πει ότι τα μεγάλα διαφράγματα κολακέυουν πιο ροκ και δυνατά παιξίματα με την τάση τους να "στρογγυλεύουν" τα απότομα transients ενώ αντίστροφα τα μικρού διαφράγματος κολακέυουν παιξίματα με τεράστιο δυναμικό εύρος όπως jazz κλπ με την εκπληκτική λεπτομέρεια και "ταχύτητα" τους.

Γιάννη κάποιες γρήγορες απαντήσεις..... Κατ'αρχάς αν δεν έχεις εμπειρία και γνώση γύρω από την κατασκευή θα σε συμβούλευα να απορίψεις την ιδέα του diy και να απευθηνθείς σε κάποιο συνεργείο....πολύ απλά γιατί τα (όποια) σφάλματα και οι λεπτομέρειες μιας τέτοιας κατασκευής είναι που θα καθορίσουν και την απόδοση της (δηλαδή την ηχομειωτική ικανότητα της). Σε σχέση με κάποιες από τις ερωτήσεις σου.... - Ο πετροβάμβακας στηρίζεται ανάμεσα στους ορθοστάτες οι οποίοι έχουν τις κατάλληλες εσοχές (και αντίστοιχα τοποθετούντε ανά 60 εκατοστά - αν παρατηρήσεις όλα τα υλικά δόμησης "βγαίνουν" σε τυποποιημένες διαστάσεις με βάση τα 60 αυτά εκατοστά πχ οι γυψοσανίδες έχουν πλάτος 1.20 , τα φύλα πετροβάμβακα 1.20 χ 60 κλπ κλπ) Δεν χρειάζεται συνεπώς κάποια ιδιαίτερη στήριξη...ίσως σε μπέρδεψαν τα σχέδια που ανέβαζα στα οποία τον "έβαζα" στον τοίχο ώστε να είναι απλά πιο ξεκάθαρη η δομή της κατασκευής. - όταν μιλάμε για διάκενο ανάμεσα στην υπάρχουσα τοιχοποιεία και στην εσωτερική πλωτή κατασκευή προσμετράμε ΚΑΙ τον πετροβάμβακα.....ο πετροβάμβακας δηλαδή καλύπτει ένα μέρος από το συνολικό διάκενο (ένα ποσοστό της τάξης του 60% είναι ιδανικό , περισσότερο δεν προσφέρει κάποια ουσιαστική διαφορά). Δηλαδή σε μια κατασκευή που το διάκενο είναι πχ 20 εκ. αν καλύψουμε τα 10 με πετροβάμβακα έχουμε ένα σχεδόν ιδανικό αποτέλεσμα (σε ότι αφορά την απορόφηση μέσα στο διάκενο). - το διάκενο έχει άμεση σχέση με την απόδοση της κατασκευής....και με πολύ απλά λόγια όσο μεγαλύτερο , τόσο καλύτερα. Όσο μεγαλώνει το διάκενο τόσο αυξάνεται και η ηχομειωτική ικανότητα της κατασκευής για 2 λόγους....ο ένας είναι ότι η ίδια η απόσταση (σε συνδυασμό με την απορόφηση) μειώνουν την ακουστική ενέργεια και ο δεύτερος είναι ότι αντίστοιχα οδηγούμε πιο "χαμηλά" συχνοτικά την φυσική συχνότητα συντονισμού του όλου συστήματος κάτι που αποτελεί ίσως και το πιο σημαντικό και καθοριστικό παράγωντα σε αυτού του είδους τις κατασκευές. Από εκεί και πέρα φυσικά το διάκενο μάλλον καθορίζεται και από τις ανάγκες μας αλλά και την δυαντότητα μας σε διαθέσιμο χώρο...άρα είναι μάλλον προιόν αναγκαίων συμβιβασμών. - Η υπάρχουσα οροφή θα πρέπει να φύγει...αφενός γιατί λογικά δεν θα είναι στηριγμένη με το κατάλληλο decoupling στην τσιμεντένια οροφή, αφενός γιατί δεν έχει κατασκευαστεί με την λογική να αντέξει το επιπλέον φορτίο συνεπώς μπορεί να καταρεύσει. Θα σου πρότεινα να δεις τι έχει φτιάξει ο fleamail στον χώρο του http://www.noiz.gr/index.php?topic=187280.0 είναι ουσιαστικά μια διαφορετική εκδοχή που σκέφτηκα γύρω από το θέμα "ελαφρύ πλωτό πάτωμα" με πολύ πιο έυκολη κατασκευή και σχετικά φθηνότερα και πιο διαδεδομένα υλικά.

2 κομμάτια από το νέο άλμπουμ των De Facto πουθα κυκλοφορήσει τον Σεπτέμβριο.... ....αν και δεν ήμουν ποτέ πραγματικός φαν του ιδιώματος εντούτοις θεωρώ ότι πρόκειται για μια πολύ καλή και ιδιαίτερη δουλειά (αν δεν παινέψεις και το σπίτι σου....) και ένα πραγματικά όμορφο comeback. Επίσης για μένα το συγκεκριμένο άλμπουμ έχει την ιδιαιτερότητα ότι ξαναβρέθηκα και συνεργάστηκα με τα παιδιά από τους De Facto στο studio μετά από μια δεκαετία (και έχοντας κάνει 3 άλμπουμ μαζί την περίοδο 98-02)..... Πέρα από όλα αυτά όμως ειδικά τό πρώτο κομμάτι (χωρίς εσένα) το θεωρώ από τα πιο όμορφα και συναισθηματικά κομμάτια που έχω ακούσει τελευταία. ελπίζω να σας αρέσουν....