Alex Raptakis

Νομίζω μια τέτοια "έρευνα" θα ήταν καλή μόνο αν γινόταν ακριβώς στο ίδιο μηχάνημα, με ακριβώς το ίδιο λειτουργικό, και μόνο για λόγους προσωπικού συσχετισμού και όχι απολυτότητας. Λόγω της φύσης των υπολογιστών, είτε μιλάμε για laptop, είτε για desktop, τα χαρακτηριστικά είναι τόσο διαφορετικά που δεν έχει κανένα νόημα η σύγκρηση μεταξύ διαφορετικών χρηστών. Πέραν αυτού, ακόμα και ακριβώς ίδια να ήταν, ένας χρήστης μπορεί να έχει διαφορετικές ρυθμίσεις στο σύστημά του - όπως ένα μικρό setting στο bios, overclocking, cooling, power settings. Για να γίνει ακόμα χειρότερο, υπάρχουν και όλα αυτά που τρέχουν στο background, από ένα μικροπρόγραμμα ανανέωσης οδηγών, μέχρι ένα σωρό bloatware, antivirus και άλλα προγράμματα που σίγουρα θα επιρρεάσουν τα αποτελέσματα. Ένας κακός driver μπορεί να φέρει τρανταχτές διαφορές. Αυτός που κάνει benchmarks πρέπει για μένα να είναι επαγγελματίας, ή έστω πολύ καλός γνώστης του αντικειμένου, και της τεχνολογίας που το περιβάλλει. Όλα τα τεστ θα πρέπει να είναι όσο το δυνατόν πανομοιότυπα γίνεται, αλλιώς δεν έχει πραγματικά κανένα νόημα. Θα υπάρχουν συμπεράσματα που δεν έχουν καμία συνέπια.

Πάμε Nick! Μη το βάζεις κάτω! Παίζε εσύ και εμείς ακούμε!

Σου γράφω εδώ δύο κανάλια που εγώ έμαθα πολλά παρακολουθώντας τα: 1) https://www.youtube.com/c/Producelikeapro Μixing engineer με μεγάλο βιογραφικό (Aerosmith, Ramones, Korn και πολλά άλλα). Είναι ιδιαίτερα αναλυτικός με πολύ θετική αύρα. 2) https://www.youtube.com/c/inthemix Ένας ωραίος τύπος που αναλύει τις λεπτομέριες για κάθε τι που χρειάζεσαι, και απευθύνεται κυρίως σε πολύ αρχάριους που ξεκινούν μουσική παραγωγή και τα κάνουν όλα μόνοι τους. Δουλεύει σε FL Studio αλλά σου μαθαίνει το πώς λειτουργεί το κάθε τι, που σημαίνει ότι μπορείς να το πάρεις και να το κάνεις ότι θες. Πχ ένα δικό του βίντεο για το compression Γενικά καλό είναι να βλεπεις το ίδιο concept από διαφορετικούς ανθρώπους. Η εμπειρία μου μου λέει ότι θα πάρεις κάτι διαφορετικό απ'τον καθένα.

Αν μάθεις το τι ακριβώς κάνει το κάθε εργαλίο - plugin, θα καταλάβεις ακριβώς και πότε/πού πρέπει να το χρησιμοποιήσεις. Νομίζω προς το παρόν έχεις μπερδευτεί με το να βλέπεις βίντεο απανωτά, και έχεις χάσει το νόημα με ορολογίες και περιττά πράγματα. Αν ξέρεις τι είναι το compression, δε χρειάζεται να σου πει κάποιος αν πρέπει να το χρησιμοποιήσεις ή όχι. Μαθαίνεις τι κάνει, πώς να το χρησιμοποιήσεις, και μετά είναι στο χέρι σου να το κάνεις ότι θες, όπως θες. Δέν υπάρχουν κανόνες, δεν υπάρχουν "πρέπει". Ένα sample μπορεί να είναι τέλειο και να μη χρειάζεται ούτε να κουνίσεις το μικρό σου δαχτυλάκι. Σπάνιο, αλλά μπορεί να τύχει. Δε χρειάζεται κανένα VU meter, ούτε πριν, ούτε μετά. Ουτε gain plugins χρειάζονται - δώσε σημασία στη λέξη, κυριολεκτικά μιλάω. Δεν χρειάζονται. Τα χρησιμοποιούμε μόνο όταν πρέπει να τα χρησιμοποιήσουμε, ανάλογα την περίπτωση, όχι γιατί το είπε ένα tutorial. Υπάρχει ένας μικρός κανόνας, μόνο και μόνο για να σου κάνει πιο εύκολη τη ζωή στο mixing. Αυτός είναι το λεγόμενο "headroom" - να αφήνουμε χώρο στις εντάσεις - και κυρίως στον μείκτη και στα faders, έτσι ώστε να μπορούμε να κάνουμε αλλαγές στις εντάσεις χωρίς να χρειαζόμαστε περαιτέρω επεξεργασία με plugins. Στο Ableton αυτός είναι ο μείκτης σου, εδώ βλέπουμε το track 1, ρυθμισμένο στην ένταση 0. (a) (d) Περίπτωση 1η - Έστω ότι βάζεις ένα όργανο και παίζει πολύ δυνατά σχετικά με το υπόλοιπο mix. Τι κάνεις? > Κατεβάζεις το fader από το 0, κάπου ώστε να κάθεται καλά και ισορροπημένα. Εύκολο. Περίπτωση 2η - Έστω ότι το όργανο είναι πολύ χαμηλά όταν το φορτώνεις. Τι κάνεις? > Επιλογή 1: Ανεβάζεις το fader πάνω από το 0. Εδώ δημιουργείται το πρόβλημα. Αν θες να το ανεβάσεις παραπάνω, μπορείς μέχρι τα +6db (b). Αυτό κάνει το mix πολύ περιορισμένο για πάρα πολλούς λόγους. Σκέψου ότι δεν έχει γίνει ακόμα καμία επεξεργασία - απλά έβαλες το όργανο. Πχ, αν πας να κάνεις compression, το επίπεδο θα πέσει και μετά τέλος, το fader στον μείκτη είναι άχρηστο. > Επιλογή 2: Βάζεις ένα gain plugin και το φέρνεις στα μέτρα του χωρίς να αγγίξεις το fader. Έτσι αφού κάνεις επεξεργασία, μπορείς να κάνεις μικροαλλαγές μέσω του fader. Κάτι που κάνουν πολλοί, είναι να κατεβάζουν όλα τα faders από την αρχή του mix έτσι ώστε να μπορείς να παίζεις με τις εντάσεις χωρίς gain plugins (c). Άλλοι προτιμούν το -6, άλλοι το -8, άλλοι το -12. Στο τέλος του mix δεν πρέπει τίποτα να είναι κοντά στο 0 (d) (όχι στον fader, αλλά στην πραγματική ένταση, αυτή που βλέπεις με πράσινα να ανεβοκατεβαίνει όταν κάτι παίζει). Αυτό γίνεται στο mastering. Γι αυτό λοιπόν πρέπει να ξεκινάμε με χαμηλές εντάσεις. Το αν θα κάνεις πρώτα EQ και μετά Compress είναι μεγάλη συζήτηση. Εξαρτάται από ένα σωρό πράματα + καθαρά προσωπική άποψη. Τέλος, κλείνω με το εξής: Κάθε plugin που βάζεις έχει 3 σκοπούς. Είτε για να διορθώσεις κάτι, είτε για να αλλάξεις τον ήχο (sound design), είτε για να σε βοηθήσει να δεις κάτι (βλέπε LUFS meters). Δεν είναι μόνο για live. Έχει 2 modes, το live performance/loop mode και το production/daw mode. Aλλάζει με ένα κουμπί. Οι περισσότεροι παραγωγοί ηλεκτρονικής μουσικής χρησιμοποιούν Ableton άντε και FL Studio, αν και έχει πέσει πολύ.

Καταρχάς ας χωρίσουμε τις διαδικασίες: Composing - Recording - Mixing - Mastering. Τις περισσότερες φορές, αν μιλάμε για σοβαρή δουλειά, κάθε κατηγορία την αναλαμβάνει άλλος. Αυτό σημαίνει ότι - εφόσον έχει τελειώσει η σύνθεση, έχουν γίνει οι ηχογραφήσεις, κτλ, ο Mixing Engineer πρέπει να παραλαμβάνει μόνο αρχεία ήχου (stems), όχι midi. Εκεί, το gain staging είναι το πρώτο πράγμα που κάνει όταν ξεκινάει το mixing. Βέβαια τώρα μιλάμε για έναν solo μουσικό που τα κάνει όλα μόνος. Εκεί ο καθένας μπορεί να δουλεύει διαφορετικά. Σίγουρα δεν είναι τίποτα απόλυτο. Δεν υπάρχει ένας και μοναδικός τρόπος που πας τυφλά και ξεμπέρδεψες. Υπάρχουν κάποια προκαθορισμένα βήματα που μπορείς να ακολουθείς, αλλά πρέπει να μπορούμε να ελισσόμαστε ανάλογα την περίπτωση. Ας τα πάρουμε ένα ένα: Midi to Audio: Midi σε wav κάνεις σε 2 περιπτώσεις: Όταν ζορίζεται ο υπολογιστής, και όταν θες να κάνεις περεταίρω επεξεργασία που γίνεται μόνο μέσω Audio (πχ να κάνεις κάτι σε reverse). Αν το κάνεις, θα πρέπει να κάνεις disable/freeze το midi track σου, έτσι ώστε να μπορείς να γυρίσεις πίσω και να κάνεις αλλαγή. Δε χρειάζεται να κάνεις ολική διαγραφή, και σίγουρα δε κάνεις απλά mute γιατί ο υπολογιστείς συνεχίζει να "διαβάζει" ότι πληροφορία έχει το track. Αν δε ζορίζεται ο υπολογιστής, δε βρίσκω λόγω να κάνεις ένα midi σε audio. Ο υπολογιστής ζορίζεται όσο τον φορτώνεις με libraries, vst και plugins. Εδώ παίζει ρόλο το buffer size που έχεις ρυθμίσει στην κάρτα ήχου. Όσο μικρότερο το buffer size, τόσο μικρότερο το latency (για recording), αλλά τόσο περισσότερο ζορίζεται ο υπολογιστής. Όσο μεγαλύτερο, τόσο περισσότερα μπρούμε να φορτώσουμε. Gain Staging & Mixing: Το gain staging είναι το πρώτο πράγμα που κάνει ο mixing engineer όταν λάβει τα stems. Αυτό σημαίνει ότι τα φτιάχνεις σωστά τις εντάσεις παντού. Αυτό δε σημαίνει ότι όσο γράφεις τη σύνθεσή σου, αφήνεις τα πάντα στην ένταση που έχουν όταν τα φορτώνεις. Πρέπει όταν βάζεις ένα νέο όργανο ή κάποιο εφε, να κάνεις ένα πρώτο gain staging έτσι ώστε να έχεις ένα καλό balance πριν πας στο στάδιο του mixing. Άλλα samples είναι προ-ρυθμισμένα στο -6db, άλλα στο -12, άλλα πάλι στο 0. Αν δε πειράξεις τις εντάσεις, θα γίνει χαμός όσο συνθέτεις. Το ίδιο ισχύει και με το panning, compressing, EQ, reverbs, και ότι άλλο μπορείς να φανταστείς. Ναι, συνήθως αυτά γίνονται στο mixing γιατί δε θες να ζορίσεις τον υπολογιστή όσο συνθέτεις, αλλά αν είναι βασικά κομμάτια της σύνθεσης τότε πρέπει να τα κάνεις πριν το mixing. Ένα βασικό παράδειγμα είναι το double-tracking στις κιθάρες. Φυσικά και δε θα αφήσεις το panning στο κέντρο. Η μία θα είναι hard left και η άλλη hard right. To ίδιο ισχύει για το EQ και το compressing, γιατί έτσι μπορείς να φτιάξεις τον ήχο που θες (sound design) πριν πας στο mixing. Και σίγουρα μπορείς να βάλεις reverb, delay και άλλα εφέ. Εγώ πχ δε κάνω ποτέ bounce ή freeze ή pre-render, γιατί ο υπολογιστής μου αντέχει και κάνω καλή διαχείρηση (πχ purge samples στο Kontakt, disable tracks όταν γράφω ένα άλλο section και δε τα χρησιμοποιώ, κτλ). Επίσης, επειδή δεν ζορίζεται το pc, κάνω mixing πάνω στα midi, κατά τη διάρκεια της εξέλιξης του project. Θα κάνω το side-chain μου, θα κάνω σίγουρα EQ, να δω αν ένα sample ταιριάζει με ένα άλλο, για να δω τι μπορώ να κάνω ή αν χρειαστεί να αλλάξω σε ένα άλλο. Τίποτα δεν είναι απόλυτο, θέλει αρκετό πειραματισμό, εξοικίωση με όλα αυτά που έχεις, και κάποια στιγμή βρίσκεις ένα ρυθμό που απλά σε κάνει αποτελεσματικό.

Το δήθεν σίγουρα δεν είναι η κατάλληλη λέξη, απλά δε βρίσκω άλλη. Καλά κάνετε και κάνετε αυτό που σας εκφράζει, και ακόμη καλύτερα που το πιστεύετε, αλλίως δε θα χε ούτε νόημα, ούτε καλό αποτέλεσμα, δεν είπα ότι είμαι κατά οποιασδήποτε έφρασης. Επίσης, ξεκίνησα με το να αναφέρω ότι είναι καθαρά προσωπική άποψη. Τα γούστα μου είναι ήδη αρκετά περίεργα και εκτός μέσου όρου, οπότε σίγουρα η άποψή μου δεν αντιπροσωπεύει και πολλούς.

Ίσως είμαι σκληρός, αλλά, με όλη την ειλικρίνεια, σεβασμό, και σίγουρα γνωρίζοντας ότι είναι καθαρά προσωπική άποψη, θα πω ότι αυτό με την απαγγελία με κουράζει, πολύ, σε σημείο που δε μπορώ να το ακούσω για πάνω από λίγα δευτερόλεπτα. Επειδή μου αρέσει σαν παραγωγή, θα προτιμούσα σκέτη τη μουσική, ή κάπως να υπάρχει ένα μελωδικό ρεφραίν για να σπάει αυτό το συνεχόμενο παραλήρημα. Ναι, η φωνή και ο λόγος έχουν δύναμη, δεκτό. Αλλά όταν ακούω μουσική, θέλω να ακούω και μελωδία, αλλίως είναι σαν να ακούω την Greta Thunberg να παραπονιέται για το σύστημα. Μέσα στο χάος της μη-παρθενογένεσης, συνήθως η μελωδική γραμμή είναι αυτή που κάνει ένα "ίδιο" κομμάτι να ακούγεται διαφορετικό, και κατά τη γνώμη μου, αυτό είναι και το πιο δύσκολο. Το να ακούω απαγγελία ποιήματος πάνω σε μουσική (που να μην είναι μελοποιημένο), το βρίσκω... πώς να το πω... δήθεν? Δε βρίσκω άλλη λέξη. Προσωπικά μπορώ να ακούσω μουσική που δε καταλαβαίνω τι λένε οι στίχοι - από σκληρό μέταλ μέχρι ασιατικό pop. Για μένα αυτό είναι νίκη - να σε ελκύει κάτι χωρίς να το καταλαβαίνεις. Το βλέπουμε άλλωστε συνέχεια, από De Spacito μέχρι La Cucaracha.

Οι χρήσεις των δύο δεν έχουν κανένα μέτρο σύγκρησης πέρα του χρηματικού, αν και νομίζω κατά μέσο όρο ένα midi είναι πολύ φθηνότερο από μια 12χορδη. To midi που λες κάνει γύρω στα 170. Αμφιβάλω αν βρεις αξιοπρεπή κιθάρα (και μάλιστα 12χορδη) με τόσα - στα ίδια λεφτά, η ποιότητα του midi μάλλον θα είναι καλύτερη και θα βγάλει περισσότερο value. Επίσης αν δεν έχεις καθόλου midi τότε υποθέτω ότι θα αυξήσει την παραγωγηκότητά σου, ειδικά αν θες να πειραματιστείς. Δε χρειάζεται να δώσεις και πολλά λεφτά. Εξαρτάται και από το τι θες από ένα midi (πλήκτρα/keybed, μέγεθος, knobs, faders, pads, κτλ). Η 12χορδη οκ, θα σου δώσει τον μαγικό ήχο της, αλλά μέχρι εκεί. Νομίζω λοιπόν ότι το midi έχει προτεραιότητα - αν φυσικά δεν έχεις.

Εν δυνάμει όλοι μπορούμε, απλά επιλέγουμε να μην το κάνουμε. Είναι αυτό που εν τέλει μένει, η ποιότητα του ανθρώπου αν θες. Το ότι μπορείς δε σημαίνει τίποτα. Το ότι λες ότι μπορείς σημαίνει πολλά. Το ότι δεν έχεις θέμα σημαίνει ακόμη περισσότερα.

Πάρτε μια Herman Miller και τέλος.

Γενικά η συγκεκριμένη εταιρία βγάζει αρκετές (και καλές) προσφορές ανα καιρούς

Πολύ όμορφο το όλο site, μοντέρνο, γρήγορο και αρκετά καλοσχεδιασμένο! Μου αρέσει που υπάρχουν φίλτρα όλων των ειδών και που εξαφανίζονται όταν δεν υπάρχει κάτι αφού κάνεις μια επιλογή. Ωραίο και ευκολοδιάβαστο font, και γενικά όλα είναι σε αρμονία. Λίγο Nitpicking από μένα, με αγάπη πάντα! - Θα ήταν καλό να υπήρχε και αριθμός αποτελεσμάτων προτού πατήσεις ένα φίλτρο. Παράδειγμα από το skroutz: - Στο menu bar, εγώ το Catalog θα το έβαζα να είναι πρώτο (τέρμα αριστερά) και το About δίπλα από το Contact Us (δεξιά). - Αφού κλικάρεις ένα βιβλίο, νομίζω όλα είναι πολύ μεγάλα σε διαστάσεις, με αποτέλεσμα να πρέπει να scrollάρεις πολύ για να φτάσεις στο τέλος της σελίδας. Θα το προτιμούσα να έχει λιγότερο spacing και να ήταν όλα λίγο πιο μικρά. - Δε μου αρέσει η εικόνα-banner στο Contact Us. Είναι κάπως χαμηλής ανάλυσης και φαίνεται το upscaling. - Το instagram icon φαίνεται να μη κάνει σωστό redirect σε κάποιο instagram profile, αλλά φαντάζομαι ότι μάλλον επειδή δεν έχει δημιουργηθεί ακόμα.

Τεράστιες προσφορές στα τεράστια Soundtoys plugins. https://www.soundtoys.com/

Πάντως βλέπω ότι υπάρχουν πάνω από μια εκδόσεις RockBass Streamer. LX, NT και Standard, και κυμαίνονται από 600 μέχρι και 1100. Σίγουρα θα υπάρχουν προσφορές που μπορεί κάποιος να το πάρει πιο φθηνά, αλλά 600 δε μου φαίνεται υπερβολική τιμή - τουλάχιστον όχι τόσο ώστε να αρχίσουμε να βγάζουμε θεωρίες ότι κάποιος πάει να βγάλει υπερ-κέρδος από ένα τέτοιο προϊόν. Σίγουρα θα υπάρχουν τέτοιες περιπτώσεις, αλλά στη συγκεκριμένη δε νομίζω.

Εκτός αν το κάνεις Αιγαλεάρα, της Αιγαλεάρας, την Αιγαλεάρα, ω Αιγαλεάρα. (πρέπει να μετακομίσω επιγόντως) Τώρα για το μπάσο, είσαι σίγουρος ότι το έχεις πάει 300 ευρώ και ήταν το ίδιο, καινούργιο? Μήπως είχες πάρει το LX? Γιατί επίσημη τιμή από το site της Warwick είναι €689.00 για 4άρι και €739.00 για το 5άρι. Υπάρει και η LX έκδοση που είναι περίπου στη μισή τιμή.

Πλάκα έχει! Το mixing είναι λίγο πίσω, το ταμπούρο λίγο χάνεται αλλά οκ, μικρό το κακό. Περίμενα το epic solo ένα προς ένα και απογοητεύτηκα βέβαια...

Βασική ερώτηση: ποιο είναι το budget? Ο σχεδιασμός αυτού του τύπου καρέκλας λέγεται bucket και βγαίνει από τα καθίσματα στα αγωνιστικά αυτοκίνητα. Λόγω αυτού λοιπόν, είναι φτιαγμένα με συγκεκριμένου τύπου "ανατομία", έτσι ώστε να κρατάνε σταθερό και να αγκαλιάζουν τον "οδηγό". Αυτό νομίζω είναι ακριβώς το αντίθετο από αυτό που θέλουμε για το παίξιμο μουσικής. Επίσης, τείνουν να είναι πολύ ακριβές μόνο και μόνο γιατί έχουν το "gaming" στον τίτλο. Δεν είναι απαραίτητα βολικές και σίγουρα δεν κρατάνε πολύ. Στην πραγματικότητα, ειδικά οι κάτω των 300 ευρώ είναι απαράδεκτης ποιότητας, τύπου κρατάνε δε κρατάνε δυο χρόνια, και πολλά λέω. Τα μπράτσα είναι απαγορευτικά για κιθάρα. Εγώ που έχω μπράτσα στην καρέκλα μου δε μπορώ να παίξω, εκτός αν κάτσω έξω έξω. Προτιμώ ένα σκαμπό που είχα πάρει από τα jumbo 10 ευρώ. Τώρα αν όντως θες να πάρεις καλή καρέκλα gaming, η καλύτερη επιλογή είναι η Secretlab. Βγαίνουν σε διαφορετικά μεγέθη (βασισμένες στα κιλά), έχουν πτυσόμενα μπράτσα, και διάφορα, πολύ προσεγμένα σχέδια. Βγαίνει και σε PU Leather, και σε ύφασμα, και σε Napa Leather (πολύ ακριβό). Δυστυχώς είναι αρκετά ακριβές και σίγουρα δε θα τις βρεις Ελλάδα για δοκιμή. Βέβαια έρχονται χωρίς επιπλέον κόστος κατευθείαν από αυτούς. Άλλη επιλογή ίσως είναι η Anda Seat, αλλά δε τις έχω ψάξει και πολύ. Έχουν καλές κριτικές, είναι πιο φθηνές και σίγουρα θα τις βρεις κάπου Ελλάδα. Μακριά από Unbranded, και μακριά από καρέκλες του Πλαίσιο. Γενικά μακριά από το Πλαίσιο βασικά.

Το καλύτερο σχόλιο που έχω διαβάσει όσο είμαι στο Noiz. Μου φτιαξες τη νύχτα ρε φχιούζιον!

Ο δικός μου τρόπος ανάλυσης: - Είμαστε Ντο : Βάζεις την VI της ομόφωνης ελλάσων (VIb) σαν μετατροπία που ακούγεται σαν I (Λαb) και μετά V στην καινούργια. - Τώρα είμαστε Λαb : Μετά βάζεις VIIb που είναι IV στην καινούργια και κάνεις μετατροπία σε Ρεb - Μετά πετάς μια V/V (Μι+) και εδώ μπερδεύομαι λίγο, που μάλλον τη χρησιμοποιείς ως IV για νέα μετατροπία (και τελευταία) που πάει στη Σι+. - Πλέον στη Σι, ξαναβάζεις V/V (Ντο+), μετά V και μετά επαναλαμβάνεις την αρχική αρμονία πλέον σε Σι. Το πέτυχα ή λέω μπαρούφες? χαχαχα

Εδώ και βδομάδες μου πετάει διαφήμηση για τα 29. Επίσης ήταν έτσι και χριστούγεννα και black friday. Απορώ αν κανείς τα αγοράζει στη φουλ τιμή...

Ξεκάθαρα είναι 6/8 (μπότα στο 1, ταμπούρο στο 4), απλά είναι τόσο αργό που ακούγεται σαν ένα πολύ αργό 4/4. Τυπικός blues ρυθμός χωρίς απαραίτητα να είναι το αμερικανικό 12μετρο.

Καλά στο 0:32 του πρώτου με έστειλες! Αυτές οι αλλαγές μου αρέσουν πάρα πολύ και σίγουρα πρέπει να μάθω να τις κάνω και γω στις συνθέσεις μου.

Εμένα μου αρέσει αρκετά σαν παραγωγή. Με χαλάει (πολύ) λίγο ο ήχος και η ένταση της κιθάρας στο σόλο. Την φαντάζομαι λίγο παραπάνω και λιγο πιο κοφτερή. Συμφωνώ με Fusion για τα drums, μου φαίνεται πολύ copy-paste, αλλά έρχομαι από progressive επιρροές οπότε ίσως να είναι και το είδος τέτοιο που δε μπορείς να κάνεις και πάρα πολλά. Αυτό που με ξινίζει είναι το θέμα με την απαγγελία που ανέφερες. Πέρα του ότι μου ακούγεται out-of-place, προσωπικά σαν στυλ δε μου αρέσει καθόλου. Θα προτιμούσα να σε άκουγα να τραγουδάς έστω σε ένα χαμηλό register - σίγουρα δε χρειάζεται να φωνάζεις. Και σίγουρα δε λέει να ντρέπεσαι! Εδώ εγώ βγήκα πρώτη φορά να τραγουδήσω δημόσια και είπα το Χριστός Ανέστη σε μέταλ και γκάριζα για μια ολόκληρη μέρα. Σίγουρα έφαγα τρελό δούλεμα, αλλά εγώ το διασκέδασα στο φουλ!

Ντάξει ρε μη βαράτε :P Έψαξα στα γρήγορα το μοντέλο του αΘρώπου να δω τα specs και βρήκα αυτά... Όποιος βιάζεται σκοντάφτει. Είμαι γενικά τρόμπας, να το ξέρετε.

Το Guitar Rig είναι σίγουρα αρκετά γνωστό. Άλλα που γνωρίζω εγώ είναι: - AmpliTube - BIAS FX / Amp - Helix Native - Συλλογές από NeuralDSP, όπως Fortin, Archetype (Signature amps), Soldano, Granophyre. Φαντάζομαι και άλλα πολλά που δε τα ξέρω. Υπάρχουν πάρα πολλά και μπορείς να τα ψάξεις με τον όρο "Amp Simulator". Εγώ προσωπικά χρησιμοποιώ το Archetype: Nolly. Εξαρτάται από το τι θες - αν θες να είναι πολύ ευέλικτο ή πολύ συγκεκριμένο, φθηνό ή ακριβό, κτλ. Για το πετάλι στην κάρτα ήχου, ναι μπορείς, αλλά το σήμα γίνεται λίγο περίεργο οπότε μπορεί να έχεις διαφορετικό αποτέλεσμα. Ίσως κάποιος άλλος εδώ να μπορεί να σε βοηθήσει περισσότερο.