Ali Barout

Α4. Digiface + Clarett OCTOpre https://www.thomann.de/gr/focusrite_clarett_octopre.htm 359+629=988 ? Οι προενισχυτές μικροφώνων θα παίξουν καθοριστικό ρόλο. Αν χρειάζονται, ναι στα 8κάναλα. Αν πάλι όχι, καλύτερα κατηγορία B. 2 υπερκαθαροί προενισχυτές, δυνατό interface, 8 καλά αναλογικά out.

Δεν θα το πρότεινα για κύρια κάρτα. Το dac είναι rme αλλά οι έξοδοι του είναι... 2. Των ακουστικών. (Που ναι μεν έχει impendance matching και λειτουργεί και ως Line Out, αλλά ε.) Άρα αυτό που θα μπει πάνω, δεν θα έχει μόνο εισόδους δευτεροκλασάτες, αλλά και εξόδους δευτεροκλασάτες. Γιατί το digiface θα του πασάρει Digital, και Analog θα το κάνει αυτό. Όπως και το digital που θα λαμβάνει το digiface θα είναι αποτέλεσμα του adc του δευτεροκλασάτου. Επίσης... θα πρέπει να μπορεί να λειτουργεί standalone. Όπου standalone εννοώ ότι η συσκευή όταν ΔΕΝ λειτουργεί ως κάρτα ήχου συνδεδεμένη στον Η/Υ και απλά δέχεται ADAT σήμα, να το routάρει το σήμα 1:1 στις αναλογικές εξόδους της. (Δηλαδή να δίνεις adat in, και αυτό να βγαίνει αυτόματα στις αναλογικές εξόδους 1-8.) Προσωπικά αν δεν είχα ήδη υλικό να κάθεται που ξέρω ότι μπορώ να το χρησιμοποιήσω με το Digiface, δεν θα το έπαιρνα. Θα κινούμουν προς Audient ή UC, που είναι ένα πακέτο ικανοποιητικό και ολοκληρωμένο. Κι αν στο μέλλον έχουν μαζευτεί πολλές κάρτες που "κάθονται ρε γαμώτο ενώ θα μπορούσα να τις αθροίσω να γράψω ένα τύμπανο σπάταλο εκεί 18 κανάλια", ή αγοραστεί π.χ. μια προενίσχυση τύπου https://www.thomann.de/gr/focusrite_scarlett_octopre_dynamic.htm εκεί ναι, μπορεί και το digiface να παίξει το ρόλο του. (Για να το πω και αλλιώς, αν είχα mac, που ποτέ δεν είχα στη ζωή μου, και που θρυλείται ότι μπορείς να έχεις πάνω 3 κάρτες ήχου ταυτόχρονα και να τις δουλεύεις και τις 3 ταυτόχρονα ως aggregate devices(? κάπως έτσι το λένε?), δεν θα υπήρχε λόγος να έχω το digiface. To digiface είναι πιο πολύ για να κοτσάρεις απάνω ξέρω γω 4 ada8200, και συνολικά με 1.059 ευρώ [359 + (4x175)] να γράφεις 32 κανάλια ταυτόχρονα)

Όχι, τη χρησιμοποιώ για τις 8 εξόδους της κυρίως. Έχω ένα στέρεο out ή ακουστικά του digiface. 8 κανάλια από το fireface (6+2 τα ακουστικά και άλλα 8 από τη sapphire. 18 εξόδους σύνολο. Εννοείται ότι ανά πάσα στιγμή μπορώ να τη συνδέσω με το καλωδιάκι της το firewire και να παίξει αυτή αντί του digiface, και να βάλω και το midi της, κτπ. (Μανία με τα faces έχουνε στην rme). Το digiface το πήρα σε περίπτωση που πάθω κάποια firewire καταστροφή (chipset, drivers κτπ) να μπορώ να χρησιμοποιώ τις 8 εισόδους και τις 8 εξόδους του FF400, γιατί έχω αρρώστια να μην πουλάω πράγματα. Αλλά όσο δουλεύει το firewire μπορεί να παίζει και μόνη της.

Για 10 προενισχύσεις μικροφώνων στα 48khz αρκεί. (2 του FF, και άλλες 8 από την x κάρτα) Στα 96khz όμως, στο 1 καλώδιο adat περνάνε 4 κανάλια. Οπότε 2+4. Είναι κάρτες->ίνες->digiface. Το digiface είναι στην ουσία η κάρτα ήχου μου.

Αυτό είναι το digiface, buffer στα 256. Αυτό είναι το fireface, buffer στα 256. Το digiface είναι ένα κουτάκι που παίρνει 8 adat. 4 μέσα, 4 έξω. Συνδέω με οπτικές ίνες τις σαβουροκάρτες μου (κάποτε πτωχές πλην τίμιες μέτριας κατηγορίας) οι οποίες διαθέτουν adat και παίζουν σε standalone και χρησιμοποιώ τις εισόδους και τις εξόδους τους.?

Ωωωωχ. Δύσκολες επιλογές. Εγώ μάλλον το audient θα χτύπαγα. Έχει και 2 ζυγιές ADAT που για μένα μετράει πολύ ως αναβαθμισιμότητα. Αλλά από drivers? Τι latency να έχει άραγε... Αλλιώς θα έπαιρνα το UC πάλι (έχω το FF400 18 χρόνια κοντά τώρα, κανένα πρόβλημα, βράχος). Γενικά θα απέφευγα να πάρω interface που δεν μπορεί να δουλέψει standalone ή δεν έχει ADAT γιατί σε βάθος χρόνου... να τώρα την 6i6 ας πούμε δεν μπορείς να τη χρησιμοποιήσεις στο σύστημα. ADAT θέλω in και out για sync, γιατί με το wordclock δεν τα πάω και πολύ καλά. Για άλλους μπορεί να μην είναι καν κριτήριο. Αυτή τη στιγμή έχω: Scarlett 2i2 (άσχετη αυτή, για να την βάζω σε κανα laptop), RME Digiface USB συνδεδεμένο σε μεταχειρισμένα Sapphire Pro 26i/o, Motu 8pre, και το δικό μου FF400. Εκτός από το Motu, μπορώ να χρησιμοποιήσω τα 8 outs της sapphire και τα 8 outs τoυ fireface. Αρκούν πιστεύω. Αν δηλαδή το θέμα είναι μόνο τα κανάλια εξόδου, και με μια συστοιχία ada8200 behringer που λέει ο λόγος και το Digiface έχεις 32/32 μέσα/έξω, με latency 3ms και totalmix. Αν δεν χρειάζονται τόσα κανάλια, ένα καλό κεντρικό κομμάτι με δυνατότητα επεκτασιμότητας νομίζω μετράει. Γι' αυτό θα δίσταζα να πάω στο Apogee duet και στο Apollo twin, γιατί τα ψιλοπαντρεύεσαι. (συν ότι δεν μπορώ τα breakout. Και το babyface δηλαδή με απωθεί γι' αυτό τον λόγο.) Δύσκολες επιλογές πολύ... θέλει στίψιμο το μυαλό και πολύ ψυχρή ιεράρχηση των αναγκών.

Είναι μαϊμού!!! Δεν έχει πνευστά πνευστά. Απλά ήταν από τα λίγα συμβατά patch μεταξύ elements και pro.? Εννοείται ότι μουσικά το 8μετρο δεν έχει καμία αξία, απλά ήθελα να μπορεί να δει ο bill από τα meters τι παίζει που.

Τίποτα! Όταν βλέπω ανθρώπους να έχουν όρεξη να ασχοληθούν με κάτι δημιουργικό και σκαλώνουν στα άχαρα τεχνικά θέματα μου τη βιδώνει αφάνταστα και θέλω να βοηθήσω όσο μπορώ. ?

Φίλε killbill, επισυνάπτω ένα project για να το ανοίξεις και να δεις τι έχω κάνει στην πράξη. (Πρόσεξα όσο μπορούσα να ισχύουν οι ήχοι και στο elements όσο μπορούσα, μην χάσουμε πολλά στη μετάφραση. Έχω βάλει και ίδια χρώματα μεταξύ midi καναλιών και outs του οργάνου για να είναι πιο παραστατικό, αλλά μάλλον τα χρώματα θα χαθούν.) Σημεία άξια αναφοράς: 1) Μπορούμε να έχουμε δύο tracks που παίζουν στο ίδιο κανάλι. Τι εξυπηρετεί. Μπορείς να γράψεις το αριστερό χέρι του πιάνο ξεχωριστά από το δεξί, ή να γράψεις 3 μονοφωνικά tracks που θα πηγαίνουν στον ίδιο ήχο. Μπορεί να είχες πχ την παρτιτούρα μιας τρομπέτας και ενός τρομπονιού, να τις έγραφες σε 2 ξεχωριστά tracks, και αυτά να παίζονταν μετά από έναν [1] γενικό ήχο "brass". 2) Ένα Midi κανάλι μπορεί να ταΐσει πολλούς ήχους. Τι εξυπηρετεί. Μπορείς να έχεις ένα [1] track που έχει μία μελωδία, και αυτή να πηγαίνει ταυτόχρονα σε όσους ήχους έχεις φορτώσει. Έχεις φορτώσει Βιολιά, Χάλκινα, Φλάουτο και Πιάνο στο Halion και τα έχεις βάλει τα όργανα να ακούνε στο κανάλι 1;; Ε, αν φτιάξεις ένα midi track και το ονομάσεις μελωδία, και το βάλεις να παίζει στο κανάλι 1, θα ακούγονται βιολιά, χάλκινα, φλάουτο, πιάνο. 3) Individual outputs Μπορείς να ενεργοποιήσεις τα individual outputs. Από το μενού δεξιά, τις ενεργοποιείς, και στα πεδία στο mix τις αναθέτεις. Τι σημαίνει αυτό; Λες του plugin ότι αυτό το slot (που έχει τον τάδε ήχο) θέλω να το βγάζεις στην κονσόλα σαν ξεχωριστό κανάλι. Το οποίο κανάλι αν δεις στη φωτογραφία, μπορείς να του βάλεις και insert και eq και ό,τι θες. Είναι ένα κανάλι ήχου. Τα midi κανάλια που είναι αριστερά (1,2,3,4,5,6) απλά παρέχουν τις πληροφορίες στο 1 Halion. Από εκεί εμείς διαλέξαμε πού θα παίξει τι, και βγάλαμε στην κονσόλα τα κανάλια ΉΧΟΥ πλέον 1+2,3,4,5,6,7. Μπορείς να κάνεις σχεδόν ό,τι θες. Αρκεί να ξεκαθαρίσει στο μυαλό σου η διαδρομή των πληροφοριών μέσα στο πρόγραμμα. Ελπίζω να σε βοήθησε έστω και λίγο αυτή η μικρή παρουσίαση.? killbill.zip

Επίσης, πολύ ωραία δουλειά γίνεται και με τα additional outputs του κάθε plug-in.

Το λες πολύ σωστά. Ειδικά με το Halion, που μπορείς να φορτώσεις σε κάθε slot κι άλλο ήχο και μετά να τους αναθέσεις σε midi channels, είναι πιο τακτοποιημένο να έχεις ένα [1] Halion, και 10 midi tracks να το ταΐζουν. Μετά είναι το θέμα. Γιατί αν έχεις το pro, κάνεις απλά ένα render in place, και στα κάνει όλα αρχεία ήχου. Δέκα; Δέκα! Δύο; Δύο. Και πειράζεις ξεχωριστά μετά τις πηγές σου. Αλλά αν έχεις το elements, δεν υπάρχει αυτή η δυνατότητα. Πρέπει να τα κάνεις export έεεενα έεεενα όπως το είπες. Από την άλλη, όπως λέει κι ο dimsonic, δεν μπορείς να παραγνωρίσεις την ευκολία του instrument track, που στα δίνει όλα νοικοκυρεμένα έτοιμα. Όμως αν ο υπολογιστής αρχίζει και κλάνει πατάτες από τα πολλά halion, τι να το κάνεις; Θα πρέπει αυτή την απόφαση να τη λαμβάνεις ανα project κατ εμέ. Η αν μπορείς, να "πακετάρεις" τα συναφή όργανα σε ένα instance του halion. Π.χ. αν θες να γράψεις ένα section brass που θα έχει ήχους: τρομπέτα-τρομπόνι-τενόρο σαξόφωνο- brass ensemble -sax ensemble, θα μπορούσες όλα αυτά να τα τρέξεις σε 1 instrument track, ώστε να υποστούν την ίδια επεξεργασία σε επίπεδο ήχου. (κι ας είναι 5-6 midi κανάλια.) Αυτά. Ρε τι τσιφούτηδες είναι δε βάζουνε ένα render in place στο elements...?

Συγχαρητήρια μόνο και μόνο για την σκέψη υλοποιήσης ενός τόσο μεγάλου εγχειρήματος! - Είσοδοι / Έξοδοι υλικού και αντιστοίχιση με inputs/outputs προγράμματος, διαφορές mono, stereo κ.τ.π.. Δεν ξέρω γιατί, αλλά οι περισσότεροι φίλοι μου μουσικοί μπερδεύονται με αυτό το κεφάλαιο. - Φιλοσοφία της παραγωγής Όραμα και προπαραγωγή. Γιατί ηχογραφείται κάτι όπως ηχογραφείται; Direct ενισχυτής; Close miking ή όχι; Μικρόφωνα. Ποια και γιατί; Διαφορετικοί τύποι και χαρακτηριστικά τους. - Βασικά του MIDI - Ψυχολογία της διαχείρησης των διαφορετικών ρόλων που καλείται να παίξει ο μέσος χρήστης (π.χ. κάποιος μπορεί να μη γνωρίζει ή να μην νιώθει αυτοπεποίθηση με το editing αρχείων ήχου, το στρετσάρισμα, το quantizing ή άλλα εργαλεία, και να κάνει συνεχόμενα takes μέχρι να το πετύχει, χάνοντας ψυχραιμία και την ουσία της εκτέλεσης. Με τη γνώση του τι είναι μουσικά άρτιο και ταυτόχρονα τι ηχοληπτικά διαχειρίσιμο, αυξάνεται η παραγωγικότητα του ίδιου ατόμου από το να έλειπε το ένα από τα δύο γνωστικά αντικείμενα) - Βασική εξήγηση των εργαλείων. Διαδρομή του σήματος, μετρήσεις και τι σημαίνουν, gain staging, EQ, Compressor, Gate, Expander. Sidechaining. Groups και Auxilliaries, στρατηγικές για διαχείρηση πόρων συστήματος. - DAWS. Μια γρήγορη ανασκόπηση, ποιες μεθόδους εργασίας εξυπηρετούν καλύτερα. Δυνατά σημεία, αδυναμίες. Ένα πράγμα που δεν έχουν χωνέψει αρκετοί φίλοι μου είναι ότι το editing στα περισσότερα DAW είναι μη καταστρεπτικό. Ως εκ τούτου, φοβούνται να πειραματιστούν βαθία με τον ήχο, από φόβο "μην χάσουν το πρωτότυπο". Και άλλα πολλά που σίγουρα μου διαφεύγουν. Καλή επιτυχία! Αν κυκλοφορήσει θα το αγοράσω, και για μένα, και ως δώρο!

Κι εγώ αυτής της άποψης είμαι υποστηρικτής, με μέτρο βέβαια. Έχω 5 μικρόφωνα όλα κι όλα, διαφορετικά μεταξύ τους. Τα χρησιμοποιώ κατα το δοκούν, πολλές φορές και σε κόντρα ρόλους αν μου τη βαρέσει. Δε νομίζω ότι αν είχα 1 θα δίσταζα να ηχογραφήσω, απλά με το να έχω 1 από κάθε τύπο μπορώ να έχω πιο εύκολα διαφορετικούς ήχους. Κάπως σαν τα μπουζούκια, σίγουρα μπορείς να τα παίζεις όλα στο 8χορδο, αλλά και το 6χορδο έχει τη χάρη του, κι ο τζουράς, και η μπουζουκομάνα με τη μουργκάνα την αβραχνή. Το σωστό όμως για μένα είναι ο καθένας μας αν μπορεί, κάθε 5 χρόνια να παίρνει άλλο ένα 57άρι, γιατί άνθρωποι είμαστε. Πάρ'το κι αχρείαστο να ναι.?

Εγώ δυστυχώς δεν γίνεται να στήσω στο διαμέρισμα μικρόφωνα και να βαράω τρομπόνια, γιατί από "Μένουμε σπίτι" θα μου πουν το άλλο χυδαίο με το σπίτι. Οπότε: Επαναμιξάρισμα στοιχειωμένων project, δημιουργία και οργάνωση templates, vst presets, τακτοποίηση Key Commands του Cubase, δημιουργία remotes σε TouchOsc και Touch Portal, AutoHotKey. Μόνο με το AutoHotKey μπορώ να φάω μια μέρα γιατί ειμαι μπουμπούνας στον προγραμματισμό (που ανάθεμα αν νοείται προγραμματισμός το AHK)? Και γράψιμο μπουρδών αν βαριέμαι τα παραπάνω. Να δω μετά που θα λήξει η καραντίνα κι εγώ θα έχω συνηθίσει αυτή την ευτυχία πώς θα αποφύγω την παντόφλα προσαρμοστώ. Edit: Από πρόβες, βούλα. Πάγος. Θα μαζευτούμε μετά να παίξουμε και δε θα θυμόμαστε όχι τι παίζουμε, ούτε ποιοί είμαστε.?

Θα πατήσεις στο κόκκινο και θα βρεις την υγειά σου.

12 χρόνια πίσω... σαν χτες μου φαίνεται. https://www.zendrum.com/index.php?route=product/product&path=61&product_id=84 Ακριβότερο! ? Έλεγα ότι θα έχει πέσει μετά από τόσα χρόνια.

Το project έχει automation? Πάνω προς τα αριστερά έχει κόκκινο W και πράσινο R? Δηλαδή αν το ρίξεις το fader στο -∞ και σώσεις το project, μετά ξαναμπαίνεις και είναι στο 0;

Ακριβώς λοιπόν επειδή είσαι στα γεράματα?, μπορείς να χρησιμοποιήσεις τα instrument tracks. Να φέρω ένα παράδειγμα. Για να φτιάξεις τύμπανα με midi tracks: -Φτιάχνεις midi track -F11, φορτώνεις vsti drums -Πας στο midi track, συνδέεις την έξοδο του midi track στην είσοδο του vsti Με instrument: -Φτιάχνεις instrument, σε ρωτάει ποιο vsti να φορτώσει. -Έτοιμος Τι κερδίζεις: -Εμφάνιση/Τάξη: Δεν γεμίζεις midi κανάλια που πρέπει να κρύψεις τα faders για να μη γίνεται τουρλουμπούκι πειράζοντας faders midi καναλιών και vsti καναλιών. Τι χάνεις: Έλεγχο Αν φορτώσεις ένα vsti τύμπανο, και φτιάξεις και 8/10/20 midi tracks, μπορείς να έχεις το κάθε κομμάτι σε ένα midi track. Ένα track για τη μπότα, ένα για ταμπούρο κτπ κτπ. Και από εκεί μπορείς να δουλέψεις με midi sends, με ξεχωριστούς controllers, με ό,τι θες. Όχι ότι αυτό δεν μπορείς να το κάνεις και με το instrument track και την επιλογή Dissolve Part, βεβαίως και γίνεται. Το κύριο είναι ότι σου κρατάει την κονσόλα καθαρή (που και πάλι μπορείς να χρησιμοποιήσεις visibility agents και να κρύψεις τα faders των midi καναλιών). Γενικά: Για ό,τι έχει να κάνει με τον ΗΧΟ (πχ είναι δυνατά τα τύμπανα, μουντά, πολύ πρίμα κτπ) επεμβαίνω στο VSTi κανάλι. Ό,τι έχει να κάνει με πληροφορία (Τα τύμπανα ακούγονται δυνατά ΑΛΛΑ ΤΑ ΧΤΥΠΗΜΑΤΑ ΕΙΝΑΙ ΨΟΦΙΑ, ας συμπιέσουμε ΤΙΣ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ) το κάνω από το midi κανάλι.

Έχεις midi tracks απ' ό,τι βλέπω. Αν πειράζεις το volume του midi track, δε νομίζω να γίνει κάτι. Μόνο αν ο pluginοφτιάχτης έχει προβλέψει και έχει συνδέσει το "Main Out" του plugin στο midi volume (cc7(?)). Για να βρεις τα cc, άνοιξε κάποιον editor, και στον πάτο που δείχνει velocities, εκεί έχει κάποιο συν (+). Αν το πατήσεις σου βγάζει να διαλέξεις ποιον CC θα εμφανίζει προς ρύθμιση. Θα διαλέξεις αυτό που σε ενδιαφέρει, και θα ανοίξει άλλη μια λωρίδα (lane) όπου εκεί θα εμφανίζεται ο cc. Πάει αυτό. Όμως, για μενα: Θες να πειράξεις την ένταση του Virtual instrument μάλλον, από την κονσόλα. Αλλιώς, αν θες να πειράξεις τις δυναμικές του midi track, πήγαινε στο MIDI modifiers όπως φαίνεται στην φωτογραφία σου. Φτιάξε και κάποιο instrument track και φόρτωσε τα τύμπανα για να δεις τις διαφορές από τον τρόπο που δουλεύεις τώρα. (Instrument track vs midi track + rack instrument)

Είδα το video σε υπολογιστή χωρίς ηχεία. Δεν μου έκανε εντύπωση. Το έβαλα στο κινητό που είχε και ήχο. Εντυπωσιάστηκα. Δε θα σχολιάσω καθόλου το κομμάτι το μουσικό. Αλλά το κομμάτι το ανθρώπινο, του ενθουσιασμού. Μου δόθηκε η εντύπωση, για να κάνω και μια παρομοίωση που θα ταίριαζε λόγω Πάσχα, σαν κάποιος κοινός άνθρωπος μεθυσμένος από τη μαγεία των κρότων και των εκρήξεων, να προσπαθούσε να φτάσει στο φεγγάρι καβάλα σε βαρελότο. Δεν μου κάνει εντύπωση ότι υπάρχουν αυτά στο ίντερνετ. Μία ολόκληρη γενιά θεωρεί ότι είναι legit όλο αυτό, και εξάλλου fake it till you make it, roflcopter. Το πιο αστείο για μένα είναι ότι οι παράπλευρες δεξιότητές που απαιτούνται για να παραχθεί αυτό το video, (φωτογραφία, καταγραφή, συμπίεση, ανέβασμα, διατήρηση λογαριασμού σε ένα μέσο διανομής κτπ) βρίσκονται αυταπόδεικτα σε ανώτερο επίπεδο από το θέμα του ίδιου του video, που είναι η μουσική δεινότητα.?

Αυτό που λες, δύο project, ένα για παίξιμο κι ένα γράψιμο, είναι αυτό που κι εγώ νιώθω ότι πρέπει να κάνω για να έχω το κεφάλι μου ήσυχο με το cubase. Έλα όμως που το cubase ευαγγελίζεται το ακριβώς αντίθετο! Το μεγάλο του ατου (κατά τη steinberg) είναι ότι αφήνεις την εκτέλεση ατόφια και απείραχτη, και μετά, στο score editor, βάζω έμφαση στο editor (και όχι creator), πρέπει να χρησιμοποιήσεις το εργαλείο Display Quantize, ίσως και μέτρο μέτρο, μέχρι να καθαρίσει η παρτιτούρα, και να έρθει στην επιθυμητή κατάσταση. Φέξε μου και γλίστρησα. Δεν το έχω καταφέρει ποτέ. Των ποτών.

Κοίτα, αν είναι στο πλαίσιο της καζούρας και του πειράγματος, εντάξει, εκεί γελάμε. Αλλά αν το εννοούν... τι να πω; Μην τους λογαριάζεις τους αδικαιολόγητα ξινούς.? Πάντως κι εγώ το cubase το αποφεύγω για παρτιτούρες, γιατί μου βγάζει λίγο το λάδι. Αυτή η νοοτροπία που έχει, άλλα να είναι τα midi events και άλλα να φαίνονται στην παρτιτούρα, είναι η ευχή και η κατάρα του. Θέλει πολύ προσοχή αν θες κάτι παιγμένο σε midi να το κάνεις σωστή και ευανάγνωστη παρτιτούρα. Το Sibelius που το έχω από παλιά το έχω μάθει και το δουλεύω αρκετά ικανοποιητικά και γράφω πολύυυυυυυυ ταχύτερα. Γιατί είναι και το άλλο. 550 ευρώ κάνει το cubase, 550 και το sibelius. Λογικό δεν είναι να είναι πιο δυνατό πρόγραμμα στην παρτιτούρα και πιο γρήγορο; Μόνο ότι έχεις όλο το πληκτρολόγιο σε συντομεύσεις αποκλειστικά για παρτιτούρα... μετράει πολύ. (όχι ότι και στο cubase δεν έχω κάνει πατέντα με δύο διαφορετικά preset συντομεύσεων, 1 μαμίσιο, και 1 δικό μου για παρτιτούρα, που στην ουσία έχω περάσει τις συντομεύσεις του sibelius)?

Ουυυυυυ! Εγώ νομίζω ότι δε θα σταματήσω ποτέ να ανακαλύτω πράγματα στο cubase, και πάλι δεν ξέρω ούτε το 5%. Γενικά όλα αυτά είναι πολύπλοκα προγράμματα, και προσφέρουν ποικίλες λειτουργίες που κάποιος μπορεί μερικές τις χρησιμοποιεί κάθε μέρα όλη μέρα, και κάποιος άλλος τις ίδιες ποτέ στη ζωή του, κι όμως να κάνουν τη δουλειά τους και οι δύο. Είναι ανεξάντλητα. Ούτε κι εγώ είμαι γνώστης, απλά το ανέφερα για να δείξω ότι ακόμα κι εκεί που μπορούν να μπλεχτούν οι υφέσεις και οι διέσεις παρέα στον οπλισμό, υπάρχουν περιορισμοί. Δεν μπορείς να δεις ό,τι συνδυασμό φαντάζεσαι, μόνο συγκεκριμένους συνδυασμούς. Βέβαια, εκτός παράδοσης, στα καθ' ημάς, και στα πλαίσια της "μονδέρνας συνθέσεως", μπορείς να γράψεις ό,τι θέλεις, όπως το θέλεις προκειμένου να μεταδοθεί η μουσική ιδέα με τον καλύτερο τρόπο στον εκτελεστή.

Στο cubase δεν παρέχεται δυνατότητα μη-συμβατικών οπλισμών. Χρειάζεσαι κάποιο πρόγραμμα παρτιτούρας (Sibelius, Finale, Musescore, dorico κτπ) Εγώ άμα θέλω να γράψω χιτζάζ, ή βάζω οπλισμό της αντίστοιχης μινόρε της 4ης βαθμίδας του χιτζάζ (δηλαδή μι χιτζάζ χωρίς οπλισμό=λα μινόρε), ή βάζω τον οπλισμό της ομώνυμης ματζόρε και αλλοιώνω τις 3 βαθμίδες που δε συμφωνούν. (2η, 6η, 7η) Μπορείς να μη βάλεις και καθόλου οπλισμό. Οι Τούρκοι βάζουν κανονικά τον οπλισμό, π.χ. σι ανάποδη ύφεση, ντο δίεση, αλλά το τούρκικο σύστημα ΔΕΝ είναι χρωματικό. Δηλαδή χιτζάζ έχεις από """"λα"""" και μόνο από εκεί. Δεν υπάρχει πάμε χιτζάζ από Ντο# δηλαδή.

Μμ. Δε νομίζω. Εκεί στο bridging κάτι δεν πήγε καλά. Δίνει κάποιες επιλογές για το GUI σε περίπτωση που δεν παίζει κανονικά και βγαίνει μαύρο το plug. Δοκίμασέ τες και με κάποιο θα παίξει. Εγώ πήρα το jbridge για να μπορώ να δουλεύω τα wizoo darbuka και latigo που δεν μπορώ να τα αποχωριστώ. Δουλεύει απροβλημάτιστα με cubase 10.5 και το προτείνω ανεπιφύλακτα.