Προς το περιεχόμενο

blue

Solist
  • Αναρτήσεις

    5571
  • Μέλος από

  • Τελευταία επίσκεψη

  • Ημέρες που κέρδισε

    9

Ότι δημοσιεύτηκε από blue

  1. https://mitpress.mit.edu/books/music-and-connectionism Αν το κάνεις με νευρωνικά δίκτυα τσεκαρε το παραπάνω βιβλίο (αν δεν το έχεις κάνει ήδη) ?
  2. https://cgi.ikmultimedia.com/ikforum/viewtopic.php?f=5&t=13542 ^Ένας τύπος εδώ λέει ότι χρησιμοποιεί το line6 fbv mkii Δεν ξέρω την απάντηση σε αυτό που ρωτάς, αλλά αυτό που πρέπει να ψάξεις μαλλον εχει keywords "midi controller amplitube 4" ?
  3. Η tele μου είναι εκείνης της περιόδου και ο neck της είναι εξαιρετικός. Βασικά είναι πολύ πιθανό να είναι ο λόγος που την αγόρασα αφού τότε δεν ήξερα σχεδόν τίποτα. Ο bridge δεν ήταν κάτι σπουδαίο, σε βαθμό που άργησα πολύ να καταλάβω γιατί μιλάνε όλοι για τον "bridge ήχο τελεκαστερ". Μαλιστα δεν έκανε καν καλό match με τον neck εξαρχής, ήταν απέραντη η διαφορά σε "στρογγυλοτητα", "clarity", "response" κλπ. Μετά που έγινα πιο καγκουρας βρήκα έναν σωστό Lollar που ταιριάζει γάντι με τον μαμά Νεκ και από τότε την επερνάω κοτσάνιον.
  4. Ναι, έτσι γίνεται. Αν σου κάνει errors, συνήθως φταίνε οι ήχοι του συστήματος, που πρέπει να έχεις απενεργοποιημενους , διαφορετικά διακόπτουν τη διαδικασία. Εγώ είχα προβλήματα με το dell laptop μου, και κατέληξα να κάνω αυτές τις δουλειές μέσω smartphone με το caustic. Στα smartphones γίνεται πολύ εύκολα. Δυναμωνεις τέρμα την ένταση και βάζεις λειτουργία πτήσης και είσαι οκ
  5. Πας εδώ : https://www.korg.com/caen/products/dj/volca_sample/download.php Κατεβάζεις το τελευταίο firmware και το περνάς στο volca όπως περνάς τα δικά σου samples. Αν δεν ξέρεις πως περνάμε samples, θα σου γράψω αναλυτικότερα ?
  6. @lgbesios Το μπάσο το είχα καιρό σε πανκ κατάσταση, πενταβρωμικο με 2 χορδές για να ψάχνω ιδέες. Όποτε το ηχογραφούσα jenerwna με το πόσο λάσπη ήταν. Αλλα το είχα συνηθίσει και για αυτό είπα να το φτιάξω. Τώρα με τους μαγνήτες και το vt deluxe είμαι σούπερ ικανοποιημένος. Και πάλι ευχαριστώ ολους για τη βοηθεια!
  7. Η λέξη «ήχος» χρησιμοποιείται για να περιγράψει δύο διαφορετικά φαινόμενα : • Την ακουστική αίσθηση στο αυτί • Την διαταραχή ενός μέσου, η οποία μπορεί να προκαλέσει αύτη την αίσθηση. Η επιστήμη του ήχου, η ακουστική, συνιστά ένα πεδίο που περιλαμβάνει αρχές της φυσικής, της μηχανικής, της ψυχολογίας , της μουσικής, της ιατρικής και άλλων επιστημών. Τα ηχητικά κύματα διαδίδονται με τη βοήθεια ενός στερεού ή υγρού ή αερίου μέσου. Η κίνηση ενός δονούμενου σώματος προς τα εμπρός πιέζει τον αέρα που βρίσκεται μπροστά από το σώμα και τον σπρώχνει ενώ η ίδια κίνηση δημιουργεί αραίωση του αέρα πίσω από το σώμα. Ο αέρας γύρω από το δονούμενο σώμα τίθεται σε κίνηση και έτσι δημιουργείται ένα ηχητικό κύμα. Ως τέτοιο μεταφέρει ενέργεια. Μετρήσιμα μεγέθη Η πλήρης περιγραφή μιας απλής αρμονικής κίνησης απαιτεί τη διατύπωση τριών παραμέτρων : της περιόδου της κίνησης, του πλάτους της ταλάντωσης και της αρχικής φάσης. Με αυτό τον τρόπο μπορεί να περιγραφεί και ένας σύνθετος ήχος ( όπως αυτός της κιθάρας) χάρη στην ανάλυση Fourier, σύμφωνα με την οποία κάθε σύνθετη κυματομορφή μπορεί να αναλυθεί σε μια σειρά ημιτονοειδών κυματομορφών με καθορισμένες συχνότητες, πλάτη και φάσεις. Κάθε κυματομορφή από τη σειρά, λέγεται συνιστώσα συχνότητας του σύνθετου ήχου ή αρμονική. Η δομή ενός ήχου με τη βοήθεια των αρμονικών του συχνά παρουσιάζεται με το φάσμα του, δηλαδή ένα διάγραμμα του πλάτους ( ή της ενέργειας) ως προς τη συχνότητα. Η αρμονική δομή ενός ήχου εκφράζεται με τον αριθμό, την ένταση, τη διασπορά και τη διαφορά φάσης των συνιστωσών. (για τις έννοιες πλάτος, φάσμα, κυματομορφή,αρμονική,συχνότητα και περίοδος σας παραπέμπω εδώ) Η αντίληψη των μετρήσιμων φυσικών μεγεθών από τον άνθρωπο. Ο τρόπος που αντιλαμβάνεται ένας άνθρωπος έναν τόνο ή ένα μουσικό διάστημα εξαρτάται από τα φυσικά και τα ψυχολογικά χαρακτηριστικά της μουσικής. Τα ψυχολογικά χαρακτηριστικά της μουσικής διακρίνονται γενικά σε τονικά, δυναμικά και χρονικά. Τα δυναμικά αφορούν κυρίως στη στάθμη ακουστότητας και σχετίζονται με αυτό που οι μουσικοί ονομάζουν «δυναμικές». Η ακουστότητα είναι το χαρακτηριστικό εκείνο γνώρισμα που κάνει αντιληπτό έναν ήχο ως ισχυρό ή ασθενή. Πρόκειται δηλαδή για το μέγεθος της προκαλούμενης ακουστικής αίσθησης. Εξαρτάται από το πλάτος του κύματος, τη συχνότητα και το είδος του ήχου. Η στάθμη ακουστότητας ενός ήχου καθορίζεται ως η στάθμη πίεσης ενός προτύπου τόνου 1000Hz, όταν αυτός ηχεί εξίσου δυνατά με τον υπό εξέταση ήχο. Τα τονικά ψυχολογικά χαρακτηριστικά ενός ήχου περιλαμβάνουν : • Το ύψος (pitch) που σχετίζεται με τη συχνότητα ενός απλού τόνου ή τη θεμελιώδη συχνότητα ενός σύνθετου τόνου • Τη χροιά ή ποιότητα που καθορίζεται από την αρμονική δομή του ήχου • Τη μελωδία • Την αρμονία ή την κακοφωνία που εξαρτώνται από την καθαρότητα, την ομαλότητα και το συνδυασμό ήχων. Το μουσικό ύψος ενός τόνου είναι εκείνο το χαρακτηριστικό της ακουστικής αίσθησης, σύμφωνα με το οποίο οι ήχοι μπορούν να κατανεμηθούν σε μια κλίμακα που τους περιγράφει από χαμηλούς ως ψηλούς Η ικανότητα να διακρίνει κανείς δύο σχεδόν ίδια ακουστικά ερεθίσματα προσδιορίζεται από την «μόλις αντιληπτή διαφορά» τους (just noticeable difference, JND). Δύο ερεθίσματα θα θεωρηθούν ίδια αν η διαφορά τους είναι μικρότερη από τη jnd Η jnd για το μουσικό ύψος, έχει βρεθεί ότι εξαρτάται από τη συχνότητα, την ένταση και τη διάρκεια ενός τόνου, καθώς και από τη μουσική εκπαίδευση του ακροατή. Στην περιοχή 1000-4000Hz, η jnd ισούται περίπου με το 1/12 του ημιτονίου. Η χροιά ορίζεται ως το χαρακτηριστικό γνώρισμα ενός ήχου , που επιτρέπει σε έναν ακροατή να περιγράψει δύο ήχους με ίδια στάθμη ακουστότητας και ίδιο μουσικό ύψος ως διαφορετικούς. Η έννοια της χροιάς σχετίζεται με εκείνα τα στοιχεία ενός μουσικού τόνου, που αν διαφοροποιηθούν δεν επηρεάζεται το μουσικό ύψος, η διάρκεια και η στάθμη ακουστότητας της νότας . Τέτοια στοιχεία είναι οι φασματικές συνιστώσες και ο τρόπος που αυτές μεταβάλουν τις συχνότητες και τα πλάτη τους κατά τη διάρκεια του ήχου. Η διάκριση της χροιάς είναι υποκειμενική και δεν υπάρχει κάποιο πείραμα που να βοηθήσει στο να κατανεμηθούν οι διαφορετικές χροιές σε μια κλίμακα, καθώς δεν υπάρχει σωστή διατύπωση στην περιγραφή μιας χροιάς. Σύνοψη Μετριέται συχνότητα αλλά το αυτί αντιλαμβάνεται μουσικό ύψος, είναι μετρήσιμο το πλάτος ενός κύματος ή η ενέργεια του ενώ το αυτί αντιλαμβάνεται στάθμη ακουστότητας, ένας σύνθετος ήχος αναλύεται στις αρμονικές του, όμως το αυτί αντιλαμβάνεται χροιά. Πολλά από τα ψυχοακουστικά φαινόμενα έχουν παρατηρηθεί πειραματικά ως εξής : πλήρως ελεγχόμενοι, ως προς τα φυσικά τους χαρακτηριστικά, ήχοι αναπαράγονται σε ακροατές των οποίων οι αντιδράσεις καταγράφονται. Για παράδειγμα τους ζητείται να γίνει σύγκριση δύο ήχων και να προσδιορίσουν ποιός έχει μεγαλύτερο μουσικό ύψος, ποιος ακούγεται πιο δυνατός σε ένταση ή πιο λαμπερός σαν χροιά. Η ψυχοακουστική αποτελεί ένα εξελισσόμενο ερευνητικό πεδίο, όμως, τα αποτελέσματα τέτοιων πειραμάτων θεμελιώνουν την κατανόηση της φύσης της ανθρώπινης αντίληψης των μουσικών τόνων. Πηγες/Σχετική Βιβλιογραφία : Acoustics and Psychoacoustics, Davis M. Howard/ James Angus, Focal Press The Science of Sound, Rossing, Moore & Wheeler Φυσική και Μουσική Ακουστική, Χ. Σπυρίδης, εκδόσεις Grapholine
  8. Σήμερα είναι αυτονόητος ο προσδιορισμός μια κοινής συχνότητας για εναν μουσικό τόνο, καθώς αποτελεί τη βάση για το κούρδισμα μιας ομάδας μουσικών οργάνων, ώστε να συνηχούν αρμονικά. Είναι εντυπωσιακό, όμως, οτι η πρώτη απόπειρα για έναν τέτοιο θεμελιώδη ορισμό έγινε το 1619. Μέχρι τότε κάθε εκκλησιαστικό όργανο που κατασκευαζόταν είχε τη νότα Λα συντονισμένη σε διαφορετική στάθμη, από 374 ως 567 Hz! To διαπασών του Handel έδινε μουσικό ύψος 422,5 Hz. O Praetorius ήταν εκείνος που πρότεινε τη ρύθμιση της Λα στα 424Hz to 1619. Αυτή η σταθερά για το pitch της Λα, επικράτησε για περίπου δύο αιώνες και είναι αυτή που χρησιμοποιήθηκε στις συνθέσεις των Hayden, Bach, Mozart και Beethoven. Στις αρχές του 19ου αιώνα, υπήρξε μια τάση για όξυνση αυτής της σταθεράς, πιθανότατα εξαιτίας της ευρείας χρήσης των χάλκινων πνευστών , για τα οποία είχε παρατηρηθεί οτι δίνουν "λαμπερότερο" ήχο σε ψηλότερα κουρδίσματα. Το 1859 μια επιτροπή, που ορίστηκε από τη Γαλλική κυβέρνηση, επέλεξε τη συχνότητα των 435 Hz για τη νότα Λα. Στις αρχές του 20ού αιώνα, εμφανίστηκε μια νέα μέθοδος για τον προσδιορισμό του ύψους των μουσικών τόνων, το scientific pitch, σύμφωνα με την οποία όλα τα Ντο θα πρέπει να έχουν συχνότητα που να εκφράζεται ως δύναμη του 2 (128,256,512,...). Αυτό είχε σαν συνεπαγωγή τον ορισμό της Λα στα 431Hz. Aξίζει να σημειωθεί οτι κατασκευάζονται ακόμη διαπασών που χρησιμοποιούν αυτή τη μέθοδο, κυρίως για ιατρικούς σκοπούς. To 1939, σε ενα παγκόσμιο συνέδριο στο Λονδίνο, αποφασίστηκε ομόφωνα η επιλογή της συχνότητας των 440Hz ως επίσημη για τη νότα Α4. Αυτό σημαίνει οτι οι σύγχρονες κλασικές ορχήστρες εκτελούν έργα του Mozart και του Beethoven περίπου ενα ημιτόνιο ψηλότερα από την τονικότητα για την οποία είχαν γραφτεί. Πηγή : The Science of Sound, Rossing, Moore & Wheeler
  9. σας ευχαριστώ όλους για τις τοποθετήσεις, μου είναι πολύ χρήσιμες! Πολύ θα ήθελα να συζητήσω για πολύ ακριβότερες κάρτες, αλλά νομίζω οτι χρειάζομαι μια γενικότερη αναβάθμιση για να έχει νόημα κάτι τέτοιο (πχ ακούω από τα Tascam VLA5, τα μικρόφωνά μου είναι των 100-150ε, και ετοιμάζομαι να κηδέψω το λαπτοπ μου οσονούπω. spoiler alert: σύντομα θα ανοίξω θέμα για pc). @panorios: η κάρτα μου έπαιζε στα win10 χωρίς να έχω κάνει κάτι ιδιαίτερο (δεν θυμάμαι σίγουρα). Απλά την είχα περίπου 15 χρόνια και μου είχε πιει κάτι καφέδες, οι jack είσοδοι είχαν πιάσει άλατα ?, στη μέση του προτζεκτ μου έσκαγαν ανεπιθύμητα bit crusher, και άλλα πράγματα που μου συνέβαιναν και πριν τα w10, αλλά πλέον σε μια ώρα ηχογραφήσεων έκανα 3-4 restart και δεν την πάλευα άλλο. Κάρτα βρέθηκε προς το παρόν, ένα παλιό μέλος είδε το θέμα μου και μου έστειλε μια roland quad capture!!! ?? Προς το παρόν μου φαίνεται οτι θα κάνει μια χαρά τη δουλειά που χρειάζομαι, θα το δούμε στην πορεία! Ευχαριστώ και πάλι!
  10. Ο μαγνήτης αγοράστηκε, φορέθηκε και όλα σούπερ! Ευχαριστώ και πάλι όλους για τη βοήθεια! Τώρα που ο ήχος δεν είναι σκέτη λάσπη θα καταλάβω και αν ξεκουρδίζει κλπ και θα σας πρήξω με σχετικές ερωτήσεις @lgbesios : το είχα δει οτι υπάρχει και σε άλλη καταχώριση ο μαγνήτης, αλλά εγώ παρήγγειλα αυτόν από το δικό μου λινκ και δεν υπήρξε κανένα πρόβλημα. Δε με χάλασε
  11. Ευχαριστώ πολύ για τις απαντήσεις! Ωραία λοιπόν, θα πάρω αυτόν τον μαγνήτη. Τι άλλο θα χρειαστεί να αλλάξω? Pots πχ? Γέφυρα? @dimsonic: το θέμα αφορά το μαγνήτη, απλά αναφέρω ότι για "ενισχυτή" στις ηχογραφήσεις χρησιμοποιώ το tech21
  12. Ευχαριστώ παρα πολύ για την απάντηση, με κάλυψες πλήρως!
  13. Εδώ και χρόνια χρησιμοποιούσα την Tascam US122L γενικά χωρίς προβλήματα. Με τα win10 και γενικά τα άπειρα χρόνια που τη χρησιμοποιώ αποφάσια να την αντικαταστήσω. Κοίταξα την Tascam 2x2 και την Focusrite Scarlett 2i4, που -διορθώστε με αν κάνω λάθος- είναι αντίστοιχες (κατ αναλογία με την εποχή) της US122. Γενικά γράφω ηλεκτρικές κιθάρες με ενα SM57, ακουστικές και φωνές με διάφορα πυκνωτικά, μπάσο μέσω του Tech21 VT, και χρειάζομαι και MIDI για να συγχρονίζω τα volca μου. Eπίσης, κάνω που και που reamping κλπ Θέλω: 2 εισόδους (ντάξει και με μία είμαι οκ) Phantom power MIDI -ξεχωριστό ποτ για ήχο σε ακουστικά ή/και μόνιτορ (η US122L δεν το είχε αυτό και πάντα με χάλαγε) Έτσι, κατέληξα στις 2 που ανέφερα παραπάνω. Μετά όμως λέω οτι αυτές απλά θα αντικαταστήσουν την παλιά μου κάρτα και αφού αλλάζω που αλλάζω γιατί να μην κανω μια αναβαθμιση και να παω στην Focusrite Clarett 2 Pre USB? Τι λέτε κι εσείς? Αξίζει να δώσω πάνω από τα διπλάσια χρήματα για τη χρήση που κάνω? Eυχαριστώ :)
  14. Καλημέρα και με γειά :) Έχω ένα παλιό squier precision που θέλω να χρησιμοποιήσω για ηχογραφήσεις (Για το λόγο αυτό πήρα πρόσφατα το Tech21 VT Bass Deluxe) To όργανο είναι οκ για τις απαιτήσεις μου, αλλά θέλω να το αναβαθμίσω με έναν μαγνήτη, και ψάχνοντας βρήκα αυτόν: https://www.adagio.gr/el/μουσικα-οργανα/spb-1-bass-4-vintage-duncan-detail Πώς τον βλέπετε? ΥΓ. Αν έχει σημασία το τι μουσική παίζω, τότε παίζω σαν αυτά στην υπογραφή μου :)
  15. Για πολλά χρόνια εστηνα το παλιό zoom h2 σε προβαδικο και έπαιρνα πολύ καλό αποτέλεσμα για χρήση όπως αυτή που περιγράφεις. Αυτή τη στιγμή πωλούνται 2-3 στις αγγελίες για κάτω από 100€.
  16. παρα πολυ καλό σε όλα τα επίπεδα ,συγχαρητήρια !!
  17. blue

    Inferno - Nikolas

    σοβαρή πόρωση. αν έχεις κι άλλα τέτοια, θέλω
  18. blue

    Rip Audiokostas

    Αυτό το περίεργο που είπαν κι άλλοι, οτι είναι σαν να γνωριζόμαστε καλά, αφού νομίζω οτι θα μπορούσαμε να μιλάμε για ώρες ενώ συνήθως ανταλλάζαμε λίγα αστεία και χαιρετιζόμασταν μέχρι την επόμενη φορά. Στο μυαλό μου τον είχα πάντα για σπάνιο άνθρωπο, που αξίζει να τον ζηλεύεις για τις ποιότητές του. Θα λείψει. Θερμά συλληπητήρια στους πιο κοντινούς του.
  19. έτσι όπως τα λες, εγώ θα έπαιρνα 4-5 πετάλια, εκ των οποίων το ενα θα ήταν πολυ-modulation ή κάτι σαν το line6 M5. Αν επιμένεις για πεταλιέρα με αναλογικό ήχο, θα κοιτούσα και αυτές : https://www.thomann.de/gb/tech_21_fly_rig_cali.htm https://www.thomann.de/gb/tech_21_fly_rig_5.htm
  20. εγώ νομίζω είναι συνολική μόδα, οπότε ο ήχος (και οι κιθάρες) είναι έκφανση της μόδας αυτής. Το βλέπεις σε ρούχα, κουρέματα και ντιζαϊνιές. Αν έχω δίκιο σε αυτό, πολύ σύντομα θα αποκτήσουν αξία οι superstrat που σκονίζονται αυτή τη στιγμή. Στο θέμα της κιθάρας υποψιάζομαι οτι στις αρχές των 90s, θα μου φαίνονταν εκτρώματα ή τελοσπάντων άκυρες οι κιθάρες που ζαχαρώνω τώρα (και πλέον είναι της μόδας). Για το θέμα του ήχου της κιθάρας per se, θα συμφωνήσω με Πνοή και Νύξη: ο ήχος της ηλεκτρικής είναι ψιλοένας, και μετριέται σε μιλιβόλτ :D, δλδ χοντρικά χωρίζεται σε κιθάρες με μονούς, διπλούς, ή P90. To πώς θα τον χειριστούμε με ενισχυτές και εφέ σύμφωνα με το τι μουσική θέλουμε να βγάλουμε (i.e., electropop ή punk) ελάχιστα σχετίζεται με το τι κιθάρα θα χρησιμοποιήσουμε. Φυσικά εξαιρούνται από το τρένο σκέψης μου οι pure κιθαριστικοί ήχοι (αυτοί που ξέρουμε ως κλασικοί), οπότε είναι γνωστός και συγκεκριμένος ο τρόπος προσεγγισής τους. Kαι φυσικά όλα αυτά τα λέω για να παρακαλέσω θερμά τον εαυτό μου να μην αγοράσει αυτή : :D
  21. bit crusher και fuzz factory. Τα άλλα είναι για μέταλ ;D
  22. blue

    Radiohead vs Lana Del Rey

    The liner notes of Radiohead’s Pablo Honey now credit Hammond and Hazlewood as co-writers of “Creep” and Hammond and Hazlewood split royalties with the band. The Hollies "The Air That I Breathe" (1974) vs. Radiohead "Creep" (1992) | 11 Suspiciously Sound-Alike Songs | TIME.com
  23. με googlαρισμα "app that identifies root tone of audio" πήρα 1ο αποτέλεσμα αυτό: https://forum.audiob.us/discussion/6180/what-app-can-detect-the-key-of-a-sample-and-or-song και βρέθηκα εδώ : https://www.abyssmedia.com/tunexplorer/ μάλλον κάνει τη δουλειά που θέλεις :)
×
×
  • Δημοσιεύστε κάτι...

Τα cookies

Τοποθετήθηκαν cookies στην συσκευή σας για να είναι πιο εύκολη η περιήγηση στην σελίδα. Μπορείτε να τα ρυθμίσετε, διαφορετικά θεωρούμε πως είναι OK να συνεχίσετε. Πολιτική απορρήτου