vagelism

25 χρονια περασαν απο το sex and religion. πουφ....μεγαλωνω... συγνωμη παιδια ηθελα να το ανεβασω στο "τι μουσικη ακουω.." αλλα δεν σβηνει Αν μπορει καποιος να το μεταφερει.

Απο τις λιγες φορες που ο Weckl μπαινει σε "beast mode". Εξαιρετικη μπαντα.

εχει ενδιαφερον αυτο το video του Adam σχετικα με το θεμα.

Νεος Vai.. "Hey Folks, Steve here. Enjoy this little video adventure we made for 'Dark Matter', a track from Modern Primitive where I get to steam punk out a bit. The idea was to create an alien type landscape where each band member was filmed at a different speed and then brought together in various shots. I had to learn the song backwards! This left me knowing the future for a few days after the shoot, and I discovered all is well.

Kαμια φιλοσοφια. Το αρθρο μου μιλαει για την αναγκη, πρωτα να δουλευει το αυτι σου..{σαν back up} και μετα να εμπιστευομαστε ολη μας την υπαρξη σε μηχανηματα. Δεν αναλυω πως κουρδιζονται τα τυμπανα. Αντιθετα με τους μελωδικους...οσον αφορα το κουρδισμα των τυμπανων ..δεν υπαρχει σωστο κ λαθος σε τονικο υψος. Ο καθενας κουρδιζει οσο ψηλα η χαμηλα θελει. Το θεμα ειναι να ξερει να κουρδιζει ομως. Να βγαλει απο το τυμπανο αυτο που ¨θελει "χωρις να χρειαζεται δυναμοκλειδα κλπ..

και μια για VHS

με ..ζητας σε ραντεβου?

ο Nate ειναι και εμενα ο αγαπημενος μου drummer σε αυτο το ειδος{Jazz -funk} . Ωραια μπαντα!!! Εδω ενα μικρο αφιερωμα που του ειχα κανει στο drums& Perc - Ωραια μπαντα. Eνδιαφερον εχει, οτι κιθαριστας ειναι ο Mark Lettiery , που και αυτος ειναι μεσα σε ολα τελευταια..απο τους Snarky μεχρι δικα του Projects , τα vf jams κ.α Εδω σε δυο αγαπημενα κομματια που παιζει.

Ειχε ποσταριστει προσφατα στο Νοιζ...κ ειχα παθει κ εγω πλακα. Ολοι ειναι ενας κι ενας..αλλα αυτος ο μπασιστας..

Πρίν μερικές μέρες είχα μια συζήτηση με ένα μαθητή σχετικά με τα κουρδιστήρια τυμπάνων… - Μην με κράξεις - Πήρα το τάδε drum κουρδιστήρι κ δουλεύει άψογα.. ήρθε και μου είπε.. - Έμαθες να κουρδίζεις με το αυτί? Ήταν η ερώτηση μου… Αυτό το άρθρο έχει να κάνει με αυτά τα gadget-ακια λοιπόν και τον τρόπο που εγώ τα προσεγγίζω. Θα σας δώσω επίσης, τον πιο απλό και εύκολο τρόπο κουρδίσματος των τυμπάνων. Να ξεκινήσω λέγοντας ότι εγώ drum κουρδιστήρι δεν έχω. Δεν το χρειάστηκα ποτέ μιας και τα αυτάκια μου προς το παρόν λειτουργούν άψογα και τα εμπιστεύομαι πέρα κ πάνω από κάθε κουρδιστήρι. Να πω επίσης ότι δεν τα θεωρώ προϊόντα του «κακού» που σκοπό έχουν να μας μάθουν να μην κουρδίζουμε με το αυτί. Κάθε άλλο..είναι εξαιρετικά εργαλεία. Η διαφωνία μου ξεκινάει από την στιγμή που ένας drummer που ΔΕΝ ξέρει να κουρδίζει με το αυτί του, κουρδίζει βασιζόμενος σε ένα μηχάνημα. Έχω γνωρίσει δεκάδες κιθαρίστες κ μπασίστες..Όλοι είχαν ηλεκτρονικά κουρδιστήρια. Εννοείται, στο 2018 είμαστε.. Δεν έχω γνωρίσει όμως ΚΑΝΕΝΑ κιθαρίστα/μπασίστα {τουλάχιστον στους μουσικούς που συναναστρέφομαι εγώ} που να ΜΗΝ ξέρει να κουρδίσει με το αυτί του πρώτα απ΄όλα. Οποιοσδήποτε μουσικός έχει δώσει μία συναυλία στη ζωή του, θα σας επιβεβαιώσει ότι όλοι οι μουσικοί κάνουμε backup στο backup όσον αφορά τον εξοπλισμό μας πριν από το Live. Έχετε αναρωτηθεί τι θα συμβεί αν ξεχάσετε αυτό το μηχανηματάκι στο σπίτι? Αν χαλάσει? ... Τι θα κάνετε? Θα βγείτε στην γύρα να φωνάζετε μήπως ξέρει κάποιος να σας κουρδίσει τα τύμπανα? Η άποψη μου είναι λοιπόν..πρώτα μάθετε να κουρδίζετε με το αυτί – εκπαιδεύστε το αυτί σας και μετά αν θέλετε ..αγοράστε ότι gadget αντέχει η τσέπη σας. Εμπειρικά όμως να σας πώ ότι όποιος ξέρει να κουρδίζει με το αυτί συνήθως δεν χρειάζεται τέτοια μηχανήματα. Έχω δεί τον Weckl να κουρδίζει με το αυτί.. Τώρα..σας υποσχέθηκα τον πιο εύκολο και απλό τρόπο κουρδίσματος των τυμπάνων. 1. Δείτε στο you-tube ότι tutorial υπάρχει σχετικά με το κούρδισμα του ταμπούρου, των τομ κ της κάσσας. {για το Batter και για το resonant δέρμα σε κάθε τύμπανο}. Θα βρείτε εξαιρετικό υλικό κ διάφορους τρόπους κουρδίσματος. Απλά πατήστε drums - tuning σαν Keywords..και θα σας βγάλει εκατοντάδες σελίδες. 2. Ξεκουρδίστε όλα σας τα τύμπανα μέχρι που το δέρμα να κάνει βαθουλώματα και ……..ξανακουρδίστε τα 50 φορές το καθένα. Λυπάμαι αλλά δεν υπάρχει εύκολος τρόπος παιδιά. Θα πρέπει να αφιερώσετε χρόνο για να μάθετε να το κάνετε. Για μένα το σωστότερο κούρδισμα είναι προϊόν αυτιού κ πείρας. Θα χαρώ να απαντήσω σε τυχόν ερωτήσεις σας. Βαγγέλης Μουλακάκης.

ενα αγαπημενο κομματι απο την Bjork που ειχα πολλα χρονια να ακουσω .. Απο το Debut αλμπουμ της κ το 1993

απο τον τελευταιο δισκο του Jacob.. και το τελευταιο i harmu 4

ποσο δυσκολο ειναι αραγε να πεις τοσο καλα μια ιστορια σε 3 λεπτα clip..

ενα μικρο making off της ταινιας.. Και εγω δηλωνω εντυπωσιασμενος απο το soundtrack της ταινιας και απο τον Bradley ..που εμαθε να τραγουδαει να παιζει κιθαρα κ πιανο για τις αναγκες τις ταινιας.. και αυτο εχει ενδιαφερον

3 - 4 νεα τραγουδια του Γκαγκακιου που επεσαν προσφατα στην αντιληψη μου και μου δειχνουν ακομα περισσοτερο ποσο εξαιρετικη ειναι σαν τραγουδιστρια αλλα και σαν συνθετης. https://youtu.be/52nfjRzIaj8?list=RDbo_efYhYU2A https://youtu.be/8uGVZoqJjn4?list=RDbo_efYhYU2A https://youtu.be/8ll04Zzw5UM?list=RDbo_efYhYU2A

https://youtu.be/trHaA_oMZTA

καλοταξιδο κ απο μενα.

..η αποψη μου ειναι καπου στην μεση παντως.. Δηλαδη να μην υπαρχει η απολυτη ασυδοσια οπου ο καθε ενας με αρκουδα κ ντεφι ειτε ενα ακορντεον να μπορει να παιξει οπου κ οποτε γουσταρει αλλα κ ουτε και αυτο το κυνηγι μαγισσων λες κ ολα τα υπολοιπα δουλευουν τελεια και πλεον κυνηγαμε κασταναδες κ Buskers. Οσες μεγαλες πολεις στο εξωτερικο εχω επισκεφτει παντα υπηρχε ενας τετοιος δρομος με μουσικους του δρομου. Απο την Πραγα και την Βουδαπεστη μεχρι την Βαρκελωνη κ το Buenos Aires παντα υπηρχε ενας τετοιος δρομος συνηθως μεσα στην τουριστικη ακτινα της πολης..οπου οι ιδιοι οι μουσικοι γινοντουσαν και μερος της βολτας των τουριστων. Επισης..αν μπορουμε να το δουμε λιγο διαφορετικα , ενας μουσικος που τραγουδαει...δεν ζητιανευει σε μια γωνια αλλα προσφερει κατι...αυτο που μπορει. Αλλα δεν ζητιανευει.....και εχει μερικες πιθανοτητες να μην κοιμηθει στο δρομο το βραδυ με αυτα τα 10 20 ευρω που μπορει να μαζεψει.. Προσωπικα θα προτιμουσα μια πολη γεματη μουσικους παρα μια πολη γεματη αστεγους να κοιμουνται σε χαρτοκουτα. Δεν ξερουμε για πιο λόγο κάθε μουσικος κατεβαινει στο δρομο να παιξει.

Εχεις απολυτο δικιο Λακη Θυμαμαι το 2010 στην Νεα Υορκη ειχα πιασει την κουβεντα με μια παρεα φοιτητες της Berklee που επαιζαν Jazz πανω στην πλατφορμα αναμονης επιβατων του Μετρο . ..και με αφελεια τους ρωτησα πως δεν τους την εχει πεσει το συμπαν.... Μου ειπαν οτι υπαρχει μια ειδικη επιτροπη στο δημο που εκανες οντισιον!!!! για να σου δωσουν αδεια.. Επεβλεπαν οχι μονο ποιος παιζει αλλα πως παιζει και σου εδιναν προγραμμα που κ ποτε μπορεις να παιξεις... Πολιτισμος!!!!

Το Hi-hat για όποιον νέο drummer αλλά και συνθέτη διαβάζει, είναι θεωρώ το πιο παρεξηγημένο ηχόχρωμα από την παλέτα των ήχων του drummer. Πολλοί νομίζουν ότι είναι ένα είδος μετρητή που χρησιμοποιεί ο drummer για να «κλειδώσει» στο ρυθμό Άλλοι πάλι νομίζουν ότι δίνει τα πρίμα στην συχνοτική παλέτα των ήχων που παράγονται από τον drummer. Άλλοι πάλι ότι είναι ένα αναγκαίο κακό…στο παίξιμο κάθε drummer. Σε αυτό το άρθρο θα προσπαθήσω να αναλύσω τι ακριβώς κάνει το hi –hat και τους λόγους που το θεωρώ, το πιο σοβαρό όργανο από τους ήχους που απαρτίζουν το σετ ενός drummer. 1. To Ηi- hat σαν ήχος. Το hi-hat είναι ο μοναδικός ήχος στο σετ, που μπορούμε real time, να ελέγξουμε το τονικό ύψος του οργάνου. Πώς γίνεται αυτό? Μα φυσικά πατώντας το πετάλι. Η αλλαγή της πίεσης επιδρά στα πιατίνια με τον ίδιο τρόπο που επιδρά ένας κιθαρίστας στην χορδή του όταν την κουρδίζει ή όταν κάνει bend{σήκωμα} Αυτές οι εναλλαγές στο τονικό ύψος του Hi-hat ,θεωρώ ότι είναι κάτι που κάθε drummer πρέπει να ψάξει κάποια στιγμή στην πορεία του. Γιατί η άποψη μου είναι ότι ο λόγος που το hi hat έρχεται με πετάλι δεν είναι μόνο για να παίζουμε 4α στο rock και 2 – 4 στη Jazz. Το hi-hat επίσης έχει την δυνατότητα να βγάλει περισσότερους από έναν ήχους. Αυτό θα συμβεί π.χ αν χτυπήσουμε στην άκρη του με το σώμα {shoulder} της μπακέτας όπου θα δούμε ότι θα μας δώσει ένα «παχύ κ δυνατό » ήχο με ωραίο wash..ή αν χτυπήσουμε με την μύτη{ tip} της μπακέτας το σώμα του, που θα μας δώσει έναν πιο στακάτο και χαμηλότερης έντασης ήχο. Αυτοί οι δύο ήχοι θα μας οδηγήσουν σε Push n pull τεχνικές που πέρα από ταχύτητα στο δεξί χέρι του drummer δίνουν κ παλμό {αριστερό αν είναι αριστερόχειρας}. Χρησιμοποιούμε επίσης το hi-hat χτυπώντας τα δύο πιατίνια με το πόδι από το πετάλι που τα ελέγχει. Αυτή την τεχνική την χρησιμοποιούμε για να τονίσουμε ιδιαίτερες θέσεις μέσα στο beat π.χ 4α- άρσεις – 8α κλπ, για να βοηθήσουμε το groove ή τους υπόλοιπους μουσικούς να καταλάβουν τα 4α. Ενδιαφέρον έχουν επίσης σαν ήχοι το Hi-hat bell - αλλά και τεχνικές όπως το Open hi-hat ή το foot-splash..που είναι εξαιρετικά και ευρέως διαδεδομένα στολίδια{fills}, στο παίξιμο κάθε drummer. 2. Το hi hat σαν μετρητής. Το hi- hat έχει όντως το ρόλο του μετρητή στο παίξιμο κάθε drummer. O drummer χρησιμοποιεί το παίξιμο που κάνει στο hi-hat σαν μιας μορφής grid για να στήσει τους υπόλοιπους ήχους που απαρτίζουν το beat πάνω σε μια σταθερή βάση. Εδώ θα ήθελα να σταθώ όμως. Αυτό που πρέπει να καταλάβει κάθε νέος drummer που μας διαβάζει είναι ότι, όταν παίζουμε ένα beat..και ένα χέρι μετράει {στο Hi-hat ή το Ride δεν έχει σημασία}- το σημαντικό μέλος δεν είναι η κάσσα ή το ταμπούρο αλλά ο μετρητής μας. Από εκεί ξεκινάει – εκεί βασίζεται κ εκεί καταλήγει το beat, και αυτός είναι ο τρόπος που θα κλειδώσει το groove. Εκεί πρέπει να ρίξουμε όλη μας την βαρύτητα και την προσοχή. Άρα, την επόμενη φορά που θα παίξετε ένα beat.. ακούστε τον παλμό που δημιουργεί ο τρόπος που παίζετε το hi-hat …κ προσπαθήστε να «κουμπώσετε» κάθε σας ήχο - πάνω σε αυτό. Θα δείτε ότι τα beat σας θα μεταμορφωθούν. Θα γίνουν πολύ πιο solid και στακάτα, και θα διορθωθούν «κουνήματα» μέσα στο ρυθμό. 3 . Το Hi- hat μέσα στο groove. Tα τελευταία χρόνια έχω βρεί και μελετήσει πάνω από 50 τρόπους να χρησιμοποιήσουμε το hi-hat πάνω σε ένα απλό rock beat, αλλάζοντας τις αξίες που κάθε φορά παίζει. Aυτό μου δίνει την ευχέρεια να έχω 50 διαφορετικά “avenues” {όπως έλεγε ο Jeff } πάνω σε μια σύνθεση. Αυτοί οι «τρόποι» δίνουν επιλογές σε εμένα ή στον συνθέτη στο πώς να groove-αρει ο ρυθμός καλύτερα μέσα στο κομμάτι. Πιστέψτε με ο τρόπος που θα παίξετε το Hi-hat μπορεί να αλλάξει τελείως το ηχητικό αποτέλεσμα ενός beat. Eπενδύστε χρόνο στο να μάθετε αυτούς τους τρόπους γιατί σίγουρα ένας drummer με τρεις τρόπους στην τσάντα με τα εργαλεία του{ 4α – 8α κ 16α } , δεν είναι πια αρκετός, ακόμα και αν μιλήσουμε για rock drumming και μόνο. 4 . Το Hi –hat σαν συχνότητα μέσα στην ηχητική παλέτα. Το hi-hat συχνοτικά μαζί με τα υπόλοιπα πιατίνια παράγει τις ψηλές συχνότητες στην ηχητική παλέτα του σετ– τα λεγόμενα πρίμα στο eq του ενισχυτή σας. Υπάρχει ένα θέμα σε όσους drummer έχουν μάθει να το χτυπάνε πολύ δυνατά {ειδικά σε στυλ που δεν το σηκώνει} Επειδή το όργανο παίζει συνέχεια..είναι πολύ εύκολο να κάνει διαρροές {microphone spills} στα υπόλοιπα μικρόφωνα του σετ π.χ {ταμπούρο, Τομ1, Left overhead}, και να χαλάει την ισορροπία στον συνολικό ήχο σας ήχο, δίνοντας πονοκεφάλους στον ηχολήπτη σας. Αυτό που προτείνω στους δικούς μου μαθητές είναι..{εκτός κι αν παίζετε death metal ή Punk μουσικές }, το κοπάνημα στο Hi- hat με φειδώ παιδιά..{Το ίδιο προτείνω κ για το ride} Τι εννοώ. Σε ένα απλό rock beat που πρέπει να παίξω 8α , δεν θα τα παίξω όλα με το shoulder της μπακέτας, αλλά θα ξεκινήσω με όλα tip..και από κει κ πέρα θα προσπαθήσω να βρω ένα παλμό χρησιμοποιώντας το shoulder σε κάποιες θέσεις. Αυτή η τεχνική που εγώ προσωπικά διδάχτηκα από τον Jeff Porcaro θα σας δώσει όχι μόνο παλμό αλλά και δυναμικές στα beat σας. Drummers που πρέπει να παρατηρήσετε το Hi-hat τους είναι σίγουρα ο Buddy Rich που μπορούσε να κάνει 10 λεπτό μόνο σε αυτό…αλλά κ οι Steve smith , Nate smith, David Garibaldi , Steve Gadd, S. Copeland , Carter Beauford Mike Guilliana ,Clyde Stubblefield , Mike Mangini και πολλοί άλλοι. Ελπίζω να βοήθησα κ θα χαρώ να απαντήσω σε τυχόν ερωτήσεις σας. Βαγγέλης Μουλακάκης.