Πολύ ενδιαφέρουσα μελέτη, επιφυλάσσομαι να διαβάσω και ολόκληρο το άρθρο.
Ένα από το πρώτα πράγματα που μου έρχεται στο μυαλό είναι λίγο-πολύ γνωστό και αρκετά συζητημένο στο noiz:
Η "εκτίμηση" της τέχνης είναι μια εγκεφαλική λειτουργία η οποία περνάει από ΠΟΛΛΑ φίλτρα και φυσικά αναλόγως με την ιδιοσυγκρασία του κάθε ατόμου. Πολλές από τις συνιστώσες που οδηγούν εκεί, δεν έχουν να κάνουν σε τίποτα με την ουσία της τέχνης καθεαυτής αλλά είναι καθαρά κοινωνικής φύσεως λειτουργίες.
Μία από τις σημαντικότερες, κατ' εμέ, τέτοιες λειτουργίες που οδηγούν στην "εκτίμηση" της τέχνης δια πλαγίας οδού είναι το αίσθημα της ασφάλειας που παρέχει η αισθητική ταύτιση με (πολλούς) άλλους.
Παρέχει μεγάλη ικανοποίηση να θεωρεί κάποιος ότι κατάλαβε/εκτίμησε ένα έργο ευρέως αναγνωρισμένο ακόμη κι αν δεν το έχει συλλάβει πραγματικά. Σε πολλές περιπτώσεις δε, αρκεί να το έχει δει/ακούσει/διαβάσει στα πεταχτά για να αποφανθεί ότι είναι όντως αριστούργημα, για να καταταχθεί, ο ίδιος, στο λόμπι των ανθρώπων που μπορούν να εκτιμήσουν τον Ντοστογιέφσκι π.χ.
Αν από την επίδειξη/εκτέλεση ενός έργου τέχνης αφαιρέσουμε τις κοινωνικής σημασίας παραμέτρους (χώρος/περίγυρος/στάτους εκτελεστή/όνομα δημιουργού/οικονομική αξία οργάνου/τιμή εισιτηρίου κλπ.), όπως γίνεται και στο παραπάνω πείραμα δηλαδή, ερχόμαστε αντιμέτωποι με μια πολύ "καθαρότερη" παρουσίαση της πραγματικότητας.
Δεν έχω αμφιβολία ότι από τους χίλιους τόσους περαστικούς του πειράματος, πολύ περισσότεροι απ' όσους σταμάτησαν, δηλώνουν οπαδοί της κλασσικής μουσικής, με δισκογραφία και σχετική παρουσία σε συναυλίες.